1. 畢加索藝術(shù)學(xué)校

畢加索一生中的藝術(shù)風(fēng)格分為:早年的“藍(lán)色時(shí)期”、“粉紅色時(shí)期”、盛年的“黑人時(shí)期”、“分析和綜合立體主義時(shí)期”(又稱“立體主義時(shí)期”)、后來的“超現(xiàn)實(shí)主義時(shí)期”等等。畢加索是個(gè)不斷變化藝術(shù)手法的探求者，印象派、后期印象派、野獸的藝術(shù)手法都被他汲取改選為自己的風(fēng)格。

他的才能在于，他的各種變異風(fēng)格中，都保持自己粗獷剛勁的個(gè)性，而且在各種手法的使用中，都能達(dá)到內(nèi)部的統(tǒng)一與和諧。

他有過登峰造極的境界，他的作品不論是陶瓷、版畫、雕刻都如童稚般的游戲。在他一生中，從來沒有特定的老師，也沒有特定的子弟，但凡是在二十世紀(jì)活躍的畫家，沒有一個(gè)人能將畢加索打開的前進(jìn)道路完全迂回而進(jìn)。

2. 畢加索立體藝術(shù)

Le petit Picador

1889年，年僅八歲的畢加索創(chuàng)作了第一幅斗牛場(chǎng)景的油畫，作品描繪了斗牛的場(chǎng)景：騎在馬背上的斗牛士向前行進(jìn)，旁邊聚集了助陣的觀眾。整體色調(diào)鮮明艷麗，構(gòu)圖富有邏輯，體現(xiàn)出畢加索與生俱來的藝術(shù)天賦。

1900至1901年，畢加索創(chuàng)作了眾多以陽光下的斗牛場(chǎng)景為題的油畫及粉彩畫。這一系列作品奇特迥異，具有濃厚的立體主義藝術(shù)風(fēng)格，人們眼中的藝術(shù)作品不再是熟悉的具體物體，而是新的審美形式

3. 畢加索國際藝術(shù)教育集團(tuán)

畢加索一生中的藝術(shù)風(fēng)格分為：早年的“藍(lán)色時(shí)期”、“粉紅色時(shí)期”、盛年的“黑人時(shí)期”、“分析和綜合立體主義時(shí)期”（又稱“立體主義時(shí)期”）、后來的“超現(xiàn)實(shí)主義時(shí)期”等等。

畢加索是個(gè)不斷變化藝術(shù)手法的探求者，印象派、后期印象派、野獸的藝術(shù)手法都被他汲取改選為自己的風(fēng)格。他的才能在于，他的各種變異風(fēng)格中，都保持自己粗獷剛勁的個(gè)性，而且在各種手法的使用中，都能達(dá)到內(nèi)部的統(tǒng)一與和諧。他有過登峰造極的境界，他的作品不論是陶瓷、版畫、雕刻都如童稚般的游戲。

4. 畢加索藝術(shù)中心

格爾尼卡背景介紹：——

1937年4月26日，巴斯克小鎮(zhèn)格爾尼卡遭到納粹同盟空軍的空襲，當(dāng)時(shí)7000人口的格爾尼卡死亡2000人，城鎮(zhèn)化為廢墟。這次空襲首開戰(zhàn)爭(zhēng)中攻擊非主要城市的先例，引起舉世震驚。畢加索得到消息后， 懷著悲憤心情創(chuàng)作出巨幅畫作《格爾尼卡》。現(xiàn)在這幅畫收藏于馬德里索非亞王后國家藝術(shù)中心。

在巴黎畢加索藝術(shù)館，一些德國軍人來此參觀。當(dāng)畢加索正在發(fā)給他們每人一幅《格爾尼卡》的復(fù)制品時(shí)，一名軍官問畢加索：“這是您的杰作嗎？”畢加索回答：“不，這是你們的杰作！”　　　

格爾尼卡在巴斯克人心目中也是獨(dú)立和自由的象征。中世紀(jì)時(shí)巴斯克各地的人們?cè)谶@里舉行會(huì)議，并在一棵樹下宣誓爭(zhēng)取巴斯克的獨(dú)立和自由?，F(xiàn)在這棵樹已經(jīng)枯死，但樹干仍然被保存在原地。

5. 畢加索國際美術(shù)教育集團(tuán)

畢加索的藝術(shù)生涯幾乎貫穿其一生，作品風(fēng)格豐富多樣，后人用“畢加? ?永遠(yuǎn)是年輕的”的說法形容畢加索多變的藝術(shù)形式。

1937年初，畢加索接受了西班牙共和國的委托，為巴黎世界博覽會(huì)的西班牙館創(chuàng)作一幅裝飾壁畫。構(gòu)思期間，1937年4月26日，發(fā)生了德國空軍轟炸西班牙北部巴斯克重鎮(zhèn)格爾尼卡的事件。德軍三個(gè)小時(shí)的轟炸，炸死炸傷了很多平民百姓，使格爾尼卡化為平地。

德軍的這一罪行激起了國際輿論的譴責(zé)。畢加索義憤填膺，決定就以這一事件作為壁畫創(chuàng)作的題材，以表達(dá)自己對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)罪犯的抗議和對(duì)這次事件中死去的人的哀悼。于是《格爾尼卡》就此誕生了。

6. 畢加索的學(xué)校

　　畢加索(Pablo Picasso，1881—1973)，是二十世紀(jì)西方最具影響力的藝術(shù)家之一?！　∷簧粝铝藬?shù)量驚人的作品，風(fēng)格豐富多變，充滿非凡的創(chuàng)造性?！　‘吋铀魃谖靼嘌赖?a href='/jingdian/98886' target=_blank>馬拉加，后來長(zhǎng)期定居法國。他的父親是一位藝術(shù)教師。他自幼喜愛藝術(shù)，15歲時(shí)以優(yōu)異成績(jī)進(jìn)入巴塞羅那美術(shù)學(xué)校，后來轉(zhuǎn)入馬德里圣費(fèi)爾南多美術(shù)學(xué)院。他于1900年來到法國巴黎，開始以極大的同情心描繪窮人的生活。此時(shí)，他的作品充滿悲劇性?！　∈菹鞯男蜗蠛屠浠业乃{(lán)色調(diào)，使他的畫上充滿孤獨(dú)和絕望、災(zāi)難與不幸的感覺。　　人們把這一時(shí)期稱為其創(chuàng)作的“藍(lán)色時(shí)期”(1900—1904年)?！　?904—1906年是畢加索創(chuàng)作生涯的“粉紅色時(shí)期” ?！　∷@一時(shí)期的作品以描繪馬戲團(tuán)人物為主，形象雖然憂郁，卻并不孤寂。1906年畢加索受到非洲原始雕刻和塞尚繪畫影響，而轉(zhuǎn)向一種新畫風(fēng)的探索。　　于是，他畫出了那幅具有里程碑意義的著名杰作——《亞維農(nóng)的少女》?！　‘吋铀?Pablo Picasso，1881—1973)，是二十世紀(jì)西方最具影響力的藝術(shù)家之一。　　他一生留下了數(shù)量驚人的作品，風(fēng)格豐富多變，充滿非凡的創(chuàng)造性?！　‘吋铀魃谖靼嘌赖?a href='/malajia/' target=_blank>馬拉加，后來長(zhǎng)期定居法國。他的父親是一位藝術(shù)教師。他自幼喜愛藝術(shù)，15歲時(shí)以優(yōu)異成績(jī)進(jìn)入巴塞羅那美術(shù)學(xué)校，后來轉(zhuǎn)入馬德里圣費(fèi)爾南多美術(shù)學(xué)院。他于1900年來到法國巴黎，開始以極大的同情心描繪窮人的生活。此時(shí)，他的作品充滿悲劇性?！　∈菹鞯男蜗蠛屠浠业乃{(lán)色調(diào)，使他的畫上充滿孤獨(dú)和絕望、災(zāi)難與不幸的感覺?！　∪藗儼堰@一時(shí)期稱為其創(chuàng)作的“藍(lán)色時(shí)期”(1900—1904年)?！　?904—1906年是畢加索創(chuàng)作生涯的“粉紅色時(shí)期” ?！　∷@一時(shí)期的作品以描繪馬戲團(tuán)人物為主，形象雖然憂郁，卻并不孤寂。1906年畢加索受到非洲原始雕刻和塞尚繪畫影響，而轉(zhuǎn)向一種新畫風(fēng)的探索。　　于是，他畫出了那幅具有里程碑意義的著名杰作——《亞維農(nóng)的少女》?！　　秮喚S農(nóng)的少女》　　這幅不可思議的巨幅油畫，不僅標(biāo)志著畢加索個(gè)人藝術(shù)歷程中的重大轉(zhuǎn)折，而且也是西方現(xiàn)代藝術(shù)史上的一次革命性突破，它引發(fā)了立體主義運(yùn)動(dòng)的誕生?！秮喚S農(nóng)的少女》始作于1906年，至1907年完成，其間曾多次修改。畫中五個(gè)裸女和一組靜物，組成了富于形式意味的構(gòu)圖。這幅畫的標(biāo)題是由畢加索的朋友安德魯·塞爾曼所加，據(jù)說畢加索本人對(duì)之并不喜歡。但不管怎樣，這只不過是作品名稱罷了。在現(xiàn)代藝術(shù)中，標(biāo)題與作品的相關(guān)性越來越小，畫家們常常有意識(shí)地不以標(biāo)題來說明作品的? ?容。畢加索這幅《亞維農(nóng)的少女》，想必亦是如此。該畫原先的構(gòu)思，是以性病的諷喻為題，取名《罪惡的報(bào)酬》，這在最初的草圖上一目了然；草圖上有一男子手捧骷髏，讓人聯(lián)想到一句西班牙古老的道德箴言：“凡事皆是虛空”。然而在此畫正式的創(chuàng)作過程中，這些軼事的或寓意的細(xì)節(jié)，都被畫家一一去除了。其最終的震撼力，并不是來自任何文學(xué)性的描述，而是來自它那繪畫性語言的感人力量。　　這幅畫，可謂第一件立體主義的作品。畫面左邊的三個(gè)裸女形象，顯然是古典型人體的生硬變形；而右邊兩個(gè)裸女那粗野、異常的面容及體態(tài)，則充滿了原始藝術(shù)的野性特質(zhì)。野獸派畫家發(fā)現(xiàn)了非洲及大洋洲雕刻的原始魅力，并將它們介紹給畢加索。然而用原始藝術(shù)來摧毀古典審美的，是畢加索，而不是野獸派畫家。在這幅畫上，不僅是比例，就連人體有機(jī)的完整性和延續(xù)性，都遭到了否定。因而這幅畫(正如一位評(píng)論家所述)，“恰似一地打碎了的玻璃”。在這里，畢加索破壞了許多東西，可是，在這破壞的過程中他又獲得了什么呢?當(dāng)我們從第一眼見到此畫的震驚中恢復(fù)過來，便開始發(fā)現(xiàn)，那種破壞卻是相當(dāng)?shù)鼐袟l：所有的東西，無論是形象還是背景，都被分解為帶角的幾何塊面。我們注意到，這些碎塊并不是扁平的，它們由于被襯上陰影而具有了某種三度空間的感覺。我們并不總能確定它們是凹進(jìn)去還是凸出來；它們看起來有的象實(shí)體的塊面，有的則象是透明體的碎片。這些非同尋常的塊面，使畫面具有了某種完整性與連續(xù)性。　　從這幅畫上，可看出一種在二維平面上表現(xiàn)三維空間的新手法，這種手法早在塞尚的畫中就已采用了。我們看見，畫面中央的兩個(gè)形象臉部呈正面，但其鼻子卻畫成了側(cè)面；左邊形象側(cè)面的頭部，眼睛卻是正面的。不同角度的視象被結(jié)合在同一個(gè)形象上。這種所謂“同時(shí)性視象”的語言，被更加明顯地用在了畫面右邊那個(gè)蹲著的形象上。這個(gè)呈四分之三背面的形象，由于受到分解與拼接的處理，而脫離了脊柱的中軸。它的腿和臂均被拉長(zhǎng)，暗示著向深處的延伸；而那頭部也被擰了過來，直楞楞地對(duì)著觀者。畢加索似乎是圍著形象繞了180度之后，才將諸角度的視象綜合為這一形象的。這種畫法，徹底打破了自意大利文藝復(fù)興之始的五百年來透視法則對(duì)畫家的限制。　　畢加索力求使畫面保持平面的效果。雖然畫上的諸多塊面皆具有凹凸感，但它們并不凹得很深或凸很高。畫面顯示的空間其實(shí)非常淺，以致該畫看起來好象表現(xiàn)的是一個(gè)浮雕的圖像。畫家有意地消除人物與背景間的距離，力圖使畫面的所有部分都在同一個(gè)面上顯示。假如我們對(duì)右邊背景的那些藍(lán)色塊面稍加注意，便可發(fā)現(xiàn)畫家的匠心獨(dú)具。藍(lán)色，通常在視覺上具有后退的效果。畢加索為了消除這種效果，便將這些藍(lán)色塊勾上耀眼的白邊，于是，它們看上去就拼命地向前凸現(xiàn)了。　　實(shí)際上，《亞維農(nóng)的少女》是一個(gè)獨(dú)立的繪畫結(jié)構(gòu)，它并不關(guān)照外在的世界。它所關(guān)照的，是它自身的形、色構(gòu)成的世界。它脫胎于塞尚那些描繪浴女的紀(jì)念碑式作品。它以某種不同于自然秩序的秩序，組建了一個(gè)純繪畫性的結(jié)構(gòu)。　　畢加索1909—1911年“分析立體主義”時(shí)期的繪畫，進(jìn)一步顯示了對(duì)于客觀再現(xiàn)的忽視。這一時(shí)期他筆下的物? ?，無論是靜物、風(fēng)景還是人物，都被徹底分解了，使觀者對(duì)其不甚了了。雖然每幅畫都有標(biāo)題，但人們很難從中找到與標(biāo)題有關(guān)的物象。那些被分解了的形體與背景相互交融，使整個(gè)畫面布滿以各種垂直、傾斜及水平的線所交織而成的形態(tài)各異的塊面。在這種復(fù)雜的網(wǎng)絡(luò)結(jié)構(gòu)中，形象只是慢慢地浮現(xiàn)，可即刻間便又消解在紛繁的塊面中。色彩的作用在這里已被降到最低程度。畫上似乎僅有一些單調(diào)的黑、白、灰及棕色。實(shí)際上，畫家所要表現(xiàn)的只是線與線、形與形所組成的結(jié)構(gòu)，以及由這種結(jié)構(gòu)所發(fā)射出的張力?！　?910年，畢加索作《卡思維勒像》，油畫，100×61.5厘米，芝加哥，芝加哥藝術(shù)中心藏?！　?912年起，畢加索轉(zhuǎn)向其“綜合立體主義”風(fēng)格的繪畫實(shí)驗(yàn)。他開始以拼貼的手法進(jìn)行創(chuàng)作。這幅題為《瓶子、玻璃杯和小提琴》的作品，清楚地顯示了這種新風(fēng)格?！　　镀孔印⒉ＡП托√崆佟?1890年—1892年，油畫，45×57厘米，巴黎奧塞博物館藏　　油畫《格爾尼卡》，是畢加索作于30年代的一件具有重大影響及歷史意義的杰作。此畫是受西班牙共和國政府的委托，為1937年在巴黎舉行的國際博覽會(huì)西班牙館而創(chuàng)作。畫中表現(xiàn)的是1937年德國空軍瘋狂轟炸西班牙小城格爾尼卡的暴行。作為一個(gè)具有強(qiáng)烈正義感的藝術(shù)家，畢加索對(duì)于這一野蠻行徑表現(xiàn)出無比的憤慨。他僅用了幾個(gè)星期便完成這幅巨作，作為對(duì)法西斯獸行的遣責(zé)和抗議

7. 畢加索藝術(shù)培訓(xùn)學(xué)校

梵高沒有考上過藝術(shù)院校。

但是畢加索是1895年 進(jìn)入巴塞羅那的隆哈美術(shù)學(xué)校；1897年 進(jìn)入馬德里的皇家圣費(fèi)南多美術(shù)學(xué)院就讀，油畫作品《科學(xué)與慈善》獲馬德里全國美展榮譽(yù)獎(jiǎng)，后來又在馬拉加得到金牌獎(jiǎng)；

8. 畢加索美術(shù)館

畢加索1907年創(chuàng)作的《亞威農(nóng)少女》是第一幅被認(rèn)為有立體主義傾向的作品。

《亞威農(nóng)少女》構(gòu)思靈感來源于伊比利亞雕塑和非洲面具。作者參觀巴黎人類博物館時(shí)，被非洲土著人藝術(shù)，特別是黑人雕刻的那種簡(jiǎn)練樸素、怪異和粗獷的造型所吸引。畫中少女們變了形的臉，是畫家探索伊比利亞人和非洲黑人雕塑的結(jié)果。

這幅畫色彩運(yùn)用得夸張而怪誕，對(duì)比突出而又有節(jié)制，給人很強(qiáng)的視角沖擊力。畢加索也借鑒和吸收了一些非洲神秘主義的藝術(shù)元素。比如畫面上兩個(gè)極端扭曲的臉，扭曲變形的部位。紅、黑、白色彩的對(duì)比，看上去猙獰可怕，充斥著神秘的恐怖主義色彩。

9. 畢加索美術(shù)培訓(xùn)中心

畢加索16歲時(shí)畫的3幅畫

巴勃羅·魯伊斯·畢加索

1896年4月，巴塞羅那全市美術(shù)展覽會(huì)上，畢加索的《第一次圣餐》陳列于第一展覽室，標(biāo)價(jià)1500比塞塔。5月15日的《巴塞羅那日?qǐng)?bào)》上刊登了一篇對(duì)這次展覽的綜合評(píng)述，其中也提到了這幅畫，稱其“畫中人物富于感情，線條明快”。

畢加索 第一次圣餐禮 1896年 巴塞羅那畢加索博物館 左邊站立老者為畢加索的父親

《第一次圣餐》在巴塞羅納最重要的畫展中，與眾多藝術(shù)界的前輩們一起展出，從他細(xì)膩嚴(yán)謹(jǐn)而又老成莊重的學(xué)院派風(fēng)格的畫作中，讓人無法相 信這僅僅是一位十幾歲男孩初始鷹啼的作品，更難想象正是這位男孩，有朝一日竟會(huì)脫胎換 骨開創(chuàng)一代天馬行空的畫風(fēng)。

一位畢加索專家說的很中肯：畢加索是天生 的大師，他從小畫畫，小小年紀(jì)就畫得象個(gè)大人，時(shí)光流逝，當(dāng)他年歲愈來愈大，他的作品中反而越來越多地流露出了孩童的趣味。

1895年，他隨家來到了國際大都市巴塞羅納，不滿14歲 就被破例允許參加加泰羅尼美術(shù)學(xué)校高級(jí)班的跳級(jí)考試，從來沒有接受過正規(guī)專業(yè)訓(xùn)練的畢加索，只用了一天就完成了原本必須準(zhǔn)備一個(gè)月的作品，并且完美到無懈 可擊，這一定是個(gè)天才！老師們幾乎難以相信自己的眼睛。超越了父親，征服了老師的畢加索，這時(shí)已經(jīng)對(duì)自己的能力和判斷力充滿了自信。

在巴塞羅那全市美術(shù)展覽會(huì)上展出《第一次圣餐》，并獲得一定好評(píng)后，畢加索做好足夠的思想準(zhǔn)備，把自己的情緒、心理調(diào)整到最佳狀態(tài)，就動(dòng)筆畫那幅著名的《科學(xué)與慈善》。

畢加索的長(zhǎng)期作為嚴(yán)師的父親唐霍塞，破天荒地親自做模特兒，于是他就成了畫面左邊坐在病人床旁的醫(yī)生。唐霍塞一生拘謹(jǐn)踏實(shí)，極少照相，后人也許只能通過這位“醫(yī)生”來想像他的模樣了。兒子畢加索充分借鑒流行的印象派的技巧，在以赭色、棕色表現(xiàn)悲憫和憂郁的同時(shí)，映襯著紫紅、黃綠諸色，從而一掃傷感頹靡之風(fēng)，畫面成熟穩(wěn)重，泰然自若，雖然尚沒有擺脫學(xué)院派的影子，卻也對(duì)未來的風(fēng)格有所預(yù)示。比如，病婦那只柔軟細(xì)長(zhǎng)的手，就好比一段安詳優(yōu)美的語言，在款款傾訴。

10. 畢加索藝術(shù)學(xué)校時(shí)所作的畫

格爾尼卡！ 油畫《格爾尼卡》，是畢加索作于20世紀(jì)30年代的一件具有重大影響及歷史意義的杰作。此畫是受西班牙共和國政府的委托，為1937年在巴黎舉行的國際博覽會(huì)西班牙館而創(chuàng)作。畫中表現(xiàn)的是1937年德國空軍瘋狂轟炸西班牙小城格爾尼卡的暴行。作為一個(gè)具有強(qiáng)烈正義感的藝術(shù)家，畢加索對(duì)于這一野蠻行徑表現(xiàn)出無比的憤慨。

他僅用了幾個(gè)星期便完成這幅巨作，作為對(duì)法西斯獸行的遣責(zé)和抗議。

戰(zhàn)爭(zhēng)結(jié)束后，他以法國抵抗運(yùn)動(dòng)戰(zhàn)士的榮譽(yù)參加了戰(zhàn)后第一次美展，并于1944年加入法國共產(chǎn)黨。

以后，他又參加保衛(wèi)和平運(yùn)動(dòng)，為世界和平大會(huì)創(chuàng)作了宣傳畫《和平鴿》。畢加索為反對(duì)侵略戰(zhàn)爭(zhēng)，維護(hù)世界和平，作出了畢生的《抽煙斗的男孩》（Garcon a la Pipe）5月5日在紐約蘇富比(Sotheby)拍賣會(huì)中，以104,168,000美元售出，創(chuàng)下了單幅畫作拍賣的最高金額紀(jì)錄。

11. 畢加索美術(shù)學(xué)校

畢加索眼鏡框高端檔次。

畢加索是依視路旗下的一個(gè)品牌。

以西班牙藝術(shù)大師畢加索先生名字命名的畢加索品牌是極具時(shí)尚文化價(jià)值的世界級(jí)品牌。眼鏡作為畢加索藝術(shù)品牌商品的重要一枝，始終注重藝術(shù)品位的體現(xiàn)，綜合諸多藝術(shù)元素，在造型、色彩、點(diǎn)綴、拼接、質(zhì)感等方面進(jìn)行創(chuàng)意設(shè)計(jì)，在眼鏡上展現(xiàn)畢加索藝術(shù)的靈動(dòng)美感，設(shè)計(jì)師從畢加索的名畫中獲得靈感，使新一代的畢加索眼鏡更加凸顯時(shí)尚、魅力別致的藝術(shù)特點(diǎn)。