旅游景點(diǎn)國(guó)畫(huà)作品「國(guó)畫(huà)山水點(diǎn)景」
導(dǎo)讀:旅游景點(diǎn)國(guó)畫(huà)作品「國(guó)畫(huà)山水點(diǎn)景」 王懿麟的王懿麟生平 寓意深刻的國(guó)畫(huà)作品嗎 丹江口的旅游景點(diǎn)
王懿麟的王懿麟生平
王懿麟 博士
1986年8月20日生于上海市,是上海青年管理干部學(xué)院教師,也是上海頗具知名度的書(shū)畫(huà)家、古玩鑒賞家和詩(shī)人。
1歲半開(kāi)始涂鴉;
3歲師從知名畫(huà)家黃正倫教授學(xué)習(xí)國(guó)畫(huà);
6歲考入《小主人》報(bào)任美術(shù)編輯、記者;
9歲隨“《小主人》報(bào)小記者訪日代表團(tuán)”出訪日本進(jìn)行采訪和文化交流,成為年齡最小的新聞?dòng)浾叱鲈L海外;
10歲在上海美術(shù)館成功舉辦個(gè)人畫(huà)展,打破了上海美術(shù)館建館46周年成人個(gè)人畫(huà)展一統(tǒng)天下的局面,新聞媒體竟相報(bào)道。
11歲應(yīng)邀參加“中國(guó)茶文化國(guó)際書(shū)畫(huà)博覽會(huì)”,作品《吉祥如意》獲優(yōu)秀獎(jiǎng);出版《王懿麟畫(huà)冊(cè)1》;被授予“上海市優(yōu)秀少先隊(duì)員”、“上海市雛鷹少年”、“長(zhǎng)寧區(qū)好少年標(biāo)兵”稱號(hào);破格就讀上海師范大學(xué),成為少年大學(xué)生。
12歲長(zhǎng)江國(guó)際拍賣(mài)有限公司舉辦“王懿麟國(guó)畫(huà)精品專場(chǎng)拍賣(mài)”獲得圓滿成功,成為年齡最小的畫(huà)家,作品進(jìn)入拍賣(mài)行專場(chǎng)拍賣(mài),拍賣(mài)所得捐給母校;招收入室弟子,分成人、兒童班,自編教材,自創(chuàng)國(guó)畫(huà)技法;向上海市紅十字會(huì)捐畫(huà),拍賣(mài)所得全部賑災(zāi)。
13歲獲中國(guó)書(shū)畫(huà)函授大學(xué)國(guó)畫(huà)系、書(shū)法系兩張大專學(xué)歷,被授予“優(yōu)秀學(xué)員”稱號(hào);出版《王懿麟畫(huà)冊(cè)2》;自創(chuàng)“沖筆法”、“散筆法”、“旋筆法”、“芝麻點(diǎn)”,發(fā)展了中國(guó)畫(huà)的筆意技法;開(kāi)創(chuàng)似古而不擬古的“古裝山水”,是對(duì)傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)的捍衛(wèi)和發(fā)展;應(yīng)邀參加“上海國(guó)際藝術(shù)節(jié)——首屆名人名作藝術(shù)展”,成為年齡最小的“大家”,作品獲優(yōu)勝獎(jiǎng)。
14歲應(yīng)邀參加“第二屆國(guó)家級(jí)工藝美術(shù)大師精品展”,作品獲銅獎(jiǎng);應(yīng)邀參加“國(guó)家級(jí)工藝美術(shù)大師精品慈善拍賣(mài)會(huì)”;就讀華東師范大學(xué)研究生院中西藝術(shù)比較與研究專業(yè)。
15歲創(chuàng)作“宜興十景圖”,被江蘇省宜興市檔案館作永久性收藏;書(shū)寫(xiě)隸書(shū)“草橋”,被銘刻在宜興善卷洞梁山伯與祝英臺(tái)結(jié)拜地草橋上(此橋現(xiàn)申報(bào)世界文化遺產(chǎn));出版《王懿麟畫(huà)冊(cè)3》;應(yīng)邀赴黃山、山東等旅游景點(diǎn)作畫(huà)、題詞,作品被收藏;自創(chuàng)“動(dòng)物詩(shī)句系列”,是對(duì)中國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)定義上的理念突破;應(yīng)邀參加“第三屆中國(guó)工藝美術(shù)精品博覽會(huì)”,作品獲“傳統(tǒng)藝術(shù)金獎(jiǎng)”。
16歲完成本科與研究生學(xué)業(yè);任職上海青年管理干部學(xué)院教師,學(xué)校設(shè)立“王懿麟工作室”;自編出版《文物知識(shí)與鑒賞》,填補(bǔ)了高職教育相關(guān)專業(yè)的教材空白;隨中國(guó)文聯(lián)出訪澳門(mén)、泰國(guó),慶祝澳門(mén)回歸3周年、中泰建交27周年書(shū)畫(huà)展覽與交流,得到澳督何厚鏵、泰國(guó)總理及其皇室成員的接見(jiàn)和盛情款待;參與創(chuàng)作“錦繡澳門(mén)”百米長(zhǎng)卷,被澳門(mén)特區(qū)政府收藏;應(yīng)邀參加“第四屆中國(guó)(國(guó)家級(jí))工藝美術(shù)大師精品博覽會(huì)”,作品獲銅獎(jiǎng)。
17歲出版《王懿麟圖文集》,全文用小說(shuō)、詩(shī)歌、散文、劇本、評(píng)論以及書(shū)畫(huà)印等形式,全面地反映了作者對(duì)藝術(shù)的審美情趣和藝術(shù)才華。
18歲完成DBA工商管理博士學(xué)業(yè);旁聽(tīng)上海市十二屆人大常委會(huì)第十次會(huì)議;成為“第五屆上海市文化新人”候選人;在東方大講壇、中外企業(yè)家協(xié)會(huì)開(kāi)設(shè)文物鑒賞普及講座。
19歲成為上海市青年文學(xué)藝術(shù)聯(lián)合會(huì)委員,并出席上海市青年文學(xué)藝術(shù)聯(lián)合會(huì)第三次代表大會(huì)。
20歲出版《麟鳳殿畫(huà)譜》;應(yīng)邀為老撾大使館創(chuàng)作八尺巨幅國(guó)畫(huà)山水作品《江行萬(wàn)里圖》,作品被收藏。
21歲出版《小菜鳥(niǎo)入股記》;
22歲擔(dān)任中國(guó)書(shū)畫(huà)名家研究會(huì)副主席,出版《愛(ài)的國(guó)度十四行詩(shī)》。
…………
王懿麟先后舉辦四次個(gè)人畫(huà)展、兩次與弟子們的書(shū)畫(huà)展,出版三本個(gè)人畫(huà)冊(cè),得到中央到地方各級(jí)黨政機(jī)關(guān)領(lǐng)導(dǎo)的關(guān)懷和支持,國(guó)內(nèi)外新聞報(bào)道、專題報(bào)道百余次……
面對(duì)取得的成績(jī)和榮譽(yù),王懿麟看得很淡,認(rèn)為:“人生是一個(gè)圓,有無(wú)數(shù)個(gè)小點(diǎn)組成,它可以是起點(diǎn),也可以是終點(diǎn),關(guān)鍵是你別看得太重,成為包袱。”“人生必須有坐標(biāo),而且每個(gè)時(shí)期的坐標(biāo)各不相同,不斷調(diào)高自己的坐標(biāo),保持輕輕跳起就能拿到的態(tài)勢(shì)?!?/p>
王懿麟還認(rèn)為:“不要習(xí)慣于固有的模式和思維方式,它可能會(huì)禁錮你的創(chuàng)造力,使你成為它的羔羊?!薄叭松畲蟮臉?lè)趣莫過(guò)于探索,給自己創(chuàng)造一片嶄新的、施展拳腳的天地,由自己來(lái)規(guī)劃藍(lán)天、白云、小橋、流水,那將是多么光明與燦爛?!?《王懿麟畫(huà)冊(cè)1》(1997年) 簡(jiǎn)介略《王懿麟畫(huà)冊(cè)2》(1999年) 簡(jiǎn)介略《王懿麟畫(huà)冊(cè)3》(2001年) 內(nèi)容提要:
《王懿麟畫(huà)冊(cè)3》是作者應(yīng)宜興市旅游局邀請(qǐng)為宜興旅游“新十景”繪制的中國(guó)畫(huà)作品。作者采用不同的繪畫(huà)技巧和創(chuàng)作手段,結(jié)合旅游景點(diǎn)的寫(xiě)實(shí),將宜興“新十景”繪制得相當(dāng)?shù)挠兴疁?zhǔn),被宜興市檔案館作永久性收藏。同時(shí),書(shū)中又遴選了作者(13-14歲)創(chuàng)作的山水、人物、花卉、書(shū)法等作品,具有頗高的藝術(shù)魅力。
目錄內(nèi)容:
龍池山
周王廟
草橋
荊溪十景圖
掃地掃地掃心地,不掃心地空掃地
尋找生活之真理,以求大智大徹大悟
荷花透水香
胭脂雪瘦薰沉水,翡翠盤(pán)高走夜光
靜語(yǔ)
幽谷春色
蘭
竹
自行止無(wú)愧天地,己褒貶自有春秋
物華天寶,人杰地靈
行路難
累累碩果,香濃四溢
魚(yú)樂(lè)圖
凌波玉佩,幽雅凝香
漫漫云山,碩碩蒼松,落零人家,曠然神往
山鳴谷應(yīng),風(fēng)起水動(dòng)
清清水鎮(zhèn)
山深云滿屋
君不見(jiàn)走馬川行雪海邊
一年好景,橙黃橘綠
《王懿麟圖文集》(2003年) [1] 內(nèi)容提要:
《王懿麟圖文集》是王懿麟采用國(guó)畫(huà)、油畫(huà)、水粉畫(huà)、素描、書(shū)法、詩(shī)歌、小說(shuō)、劇本、隨筆、評(píng)論等創(chuàng)作手段,向讀者全方位、多側(cè)面地展現(xiàn)一個(gè)17歲花季女孩的心智與獨(dú)到的藝術(shù)審美情趣,以及在她的藝術(shù)世界里所包容的無(wú)限內(nèi)涵和外延。
不要小覷一個(gè)花季女孩給予我們的震撼,我們應(yīng)這種震撼而感到欣慰,因?yàn)檫@才是我們所期待的有為的一代新人!
目錄內(nèi)容:
■文學(xué)卷
●小說(shuō)篇
失落的教堂
第七個(gè)子兒
澳門(mén)賭場(chǎng)觀感
●散文篇
書(shū)與我
安魂曲
●詩(shī)歌篇
小小的人生
心的詠嘆調(diào)
致友人
五月的忠告
昔日的洗禮
修主之道者
創(chuàng)世記頌歌
當(dāng)你來(lái)臨之際
印象
死亡奏鳴曲
●箴言篇
默言錄(選)
蜣螂派黨人
●戲劇篇
荒誕的唇
●理論篇
《企業(yè)文化與藝術(shù)》之創(chuàng)刊詞
我們究竟為何“哈”?!
因?yàn)閼?,所以也自在?/p>
我們拾到了遺失的夢(mèng)
“赤字預(yù)支”如是說(shuō)
文化彌留的城市青年
清代青花釉里紅魚(yú)盆試析
瑞獸鸞鳥(niǎo)葡萄紋銅鏡賞析
蘇軾“梅花詩(shī)帖”中的構(gòu)成聯(lián)想
逝去的日子
論現(xiàn)代企業(yè)之并購(gòu)與反并購(gòu)戰(zhàn)略
美的法則
傳統(tǒng)?!
■美術(shù)卷
●國(guó)畫(huà)·山水篇
步出夏門(mén)行
朱家尖沙雕節(jié)
玉溪兩岸桃花雨
太湖蘭山
出航
歸舟
青山不老
漫漫云山
●國(guó)畫(huà)·人物篇
古從軍行
藍(lán)色狂想曲
君不見(jiàn)
麗人賞櫻圖
●國(guó)畫(huà)·花鳥(niǎo)篇
荷花透水香
竹海公園
美的價(jià)值
孤傲的心
愛(ài)的頌歌
消融的青春
鳩鳴夜鶯聲
短暫的人生
靜謐
G弦上的詠嘆調(diào)
幽谷春色
●書(shū)法篇
隸書(shū)·草橋
行草·傳奇
行草·佛諭普世
行草·玄靜有悟
行草·育英才
行草·引領(lǐng)新潮
行草·玉誠(chéng)至善
隸書(shū)·煙雨軒
隸書(shū)·絕世仙境
隸書(shū)·信譽(yù)無(wú)價(jià)
行草·千步沙
甲骨文·新歲新春新氣象
篆書(shū)·堅(jiān)持改革開(kāi)放
●印章篇
扇面朱白印
素描篇
咖啡套具
●? ?粉篇
罐子與果實(shí)Ⅰ
罐子與果實(shí)Ⅱ
●油畫(huà)篇
永恒的沉睡
深沉的背影
躊躇的起舞
紅色的寂靜
沉墜的光
夢(mèng)魘
●指畫(huà)篇
雄鷹
漫畫(huà)篇
一脈相承
陶塑篇
鼠硯
浮士紫砂壺
內(nèi)容概要:
《步出夏門(mén)行》
東臨褐石,以觀滄海。水何澹澹,山島聳峙。樹(shù)木叢生,百草豐茂。秋風(fēng)蕭瑟,洪波涌起。日月之行,若出其中。星漢燦爛,若出其里。180x97cm(17歲)
《朱家尖沙雕節(jié)》
滄海渺空四遠(yuǎn),風(fēng)流云散,青蒼微茫,春寒淺。凝脂素手弄裳,鳳簫朱弦,笑語(yǔ)盈盈,斜陽(yáng)處。咨嗟酒醒千杯少,醉黃昏,復(fù)舊痕。138x68cm(16歲)
2002年,作者應(yīng)邀到朱家尖旅游景點(diǎn)采風(fēng),被眼前一尊尊沙雕作品所震撼——原來(lái)用沙制成的雕塑品也是那么的妙不可言。感慨之余作者有了詩(shī)意:“滄海渺空四遠(yuǎn),風(fēng)流云散……”也有了書(shū)畫(huà)創(chuàng)作的沖動(dòng),即表現(xiàn)沙雕品在斑駁的光感下的生氣,它與一望無(wú)垠的海灘沖浪構(gòu)成你中由作者、動(dòng)靜交替的大場(chǎng) 景。
《玉溪兩岸桃花雨,青山一路上云天》138x68cm(13歲)
北方人的豪爽為北方畫(huà)家營(yíng)造出獨(dú)有的創(chuàng)作風(fēng)格,對(duì)于出生南方的作者, 在追求大家閨秀、小家碧玉的同時(shí),也渴望融入北派畫(huà)風(fēng)的大氣,從而形成氣勢(shì)磅礴、蓬勃向上的山水景觀。
《張公洞》
張公福地,殿宇巍峨,紅墻黛瓦,綠蔭掩映,素有道家勝地之譽(yù)。51x91cm(15歲)
宜興張公洞讓作者心儀不是溶洞和道教的聞名,而是洞外殿宇巍峨、紅墻黛瓦。作者決定用仿古宣來(lái)表現(xiàn)張公洞歷史年代的久遠(yuǎn),將自己的寫(xiě)生稿和創(chuàng)作理念通過(guò)山水畫(huà)的傳統(tǒng)技法來(lái)層層渲染張公洞的建筑、植被,并經(jīng)水與色的處理,尤其是裝裱后鎏金的處理,讓張公洞熠熠生輝。
《太湖蘭山》
登上太湖療養(yǎng)院的觀景臺(tái),觀日落晚霞,湖風(fēng)和馨輕拂,遠(yuǎn)方漁舟帆帆點(diǎn)點(diǎn)。68x138cm(15歲)
盡管手中反映宜興太湖蘭山的資料都不是晚景,但獵奇與挑戰(zhàn)令作者有無(wú)數(shù)個(gè)沖動(dòng)。借助藝術(shù)家的第三只眼,作者先用傳統(tǒng)的手法畫(huà)出標(biāo)志性的建筑物,再用潑墨技法給晚景添出幾許朦朧:遠(yuǎn)處無(wú)邊的太湖、點(diǎn)點(diǎn)的漁舟,給人以天高水遠(yuǎn)之縱深感。在落款上,作者一改隸書(shū)的凝重,而是采用草書(shū),造成作品有張有弛的藝術(shù)效果。
《出航》 45x68cm(15歲)
《歸舟》 45x68cm(15歲)
《青山不老,綠水長(zhǎng)存》35x100cm(14歲)
作者在教入室弟子國(guó)畫(huà)時(shí),有幸得到印刷集團(tuán)董事長(zhǎng)俞志惠伯伯贈(zèng)予的《歷代名家大觀》套書(shū),震撼之余又多了份感動(dòng)——原來(lái)我們中國(guó)畫(huà)有著如此輝煌的過(guò)去。作者想純粹的模仿只能是前人作品的克隆,若是借鑒、發(fā)揮、再創(chuàng)造,那才是難能可貴的?!扒嗌讲焕?,綠水長(zhǎng)存”這類(lèi)“似古而不擬古”的作品,是作者這一時(shí)期、這一指導(dǎo)思想下的產(chǎn)物。
《漫漫云山,碩碩蒼松。落零人家,曠然神往》45x68cm(14歲)
《古從軍行》
白日登山望烽火,黃昏飲馬傍交河。行人刁斗風(fēng)沙暗,公主琵琶幽怨多。野云萬(wàn)里無(wú)城郭,雨雪紛紛連大漠。胡雁哀鳴夜夜飛,胡兒眼淚雙雙落。聞道玉門(mén)猶被遮,應(yīng)將性命逐輕車(chē)。年年戰(zhàn)骨埋荒外,空見(jiàn)蒲桃入漢家。68x138cm(12歲)
《藍(lán)色狂想曲》 50x90cm(15歲)
《君不見(jiàn)》
君不見(jiàn),走馬川行雪海邊,平沙莽莽黃入天!輪臺(tái)九月風(fēng)夜吼,一川碎石大如斗,隨風(fēng)滿地石亂走。68x45cm(15歲)
《麗人賞櫻圖·局部》 1100x68cm(15歲)
以櫻花為背景,描繪66個(gè)日本麗人賞花時(shí)不同神態(tài)、不同衣飾,來(lái)升華國(guó)泰民安之主題,同時(shí),從佳麗的裝飾中不難發(fā)現(xiàn)我國(guó)盛唐文化對(duì)日本的滲透與影響。
《荷花透水香》 45x68cm(14歲)
古往今來(lái)的畫(huà)家都崇尚于畫(huà)“荷”,它既符合文人雅士的審美情趣,也帶有某中寓意,其中不乏有張大千潑墨寫(xiě)意荷和陳之佛雋秀工筆荷為美。然而,同一題材的一旦畫(huà)“濫”了,難免會(huì)由雅變俗。于是,作者便渴望一種清新的、不帶污濁的“荷”脫穎而出,通過(guò)心去細(xì)細(xì)體味搖曳而至的——“荷花透水香”。
《竹海公園》
竹海莽莽,翠綠疊疊。春風(fēng)徐徐,嫩篁列列。68x138cm(15歲)
宜興是我國(guó)產(chǎn)竹區(qū)域,竹海莽莽,無(wú)邊無(wú)垠。創(chuàng)作時(shí)我力求畫(huà)竹一氣呵成,即粗竹挺拔有張力,并輔以些許細(xì)竹,采用自創(chuàng)的“芝麻點(diǎn)”技法來(lái)堆砌,造成一種油畫(huà)般的視覺(jué)效果。為補(bǔ)空也為制造生動(dòng),我在壓彎的枝葉上添了一對(duì)休憩著、竊竊私語(yǔ)的情侶鳥(niǎo)——好溫馨。整幅畫(huà),講究動(dòng)與靜、疏與密、寫(xiě)意與工筆,以及色彩的對(duì)比。
《美的價(jià)值》
美的價(jià)值在于享有恢弘的自由。34x68cm(15歲)
“現(xiàn)代詩(shī)句動(dòng)物系列”是以生動(dòng)、逼真、甚至帶有幾分溫馨、調(diào)皮的筆觸,刻劃動(dòng)物世界中純潔、原始、美好的愛(ài)的主題,再配上散文詩(shī)般的題款,使作品注入了靈性。這幅畫(huà)是以褐色為主基調(diào),寓意秋收之喜悅。幾只肥溜滾圓、神情庸懶的碩鼠,寧?kù)o、愜意之情盡顯——“美的價(jià)值在于享有恢弘的自由”??磥?lái),糧食曾可貴,自由價(jià)更高,只有無(wú)拘無(wú)束地享用豐收果實(shí),才是最幸福無(wú)比的。
《孤傲的心》
孤傲的心并不寂寞,它們是被愛(ài)的。34x68cm(15歲)
這幅畫(huà)表現(xiàn)出對(duì)于稚子情懷的珍視。以深幽的胭脂紅為主色調(diào),既顯示初日的蓬勃,又有著對(duì)于童年的深邃回憶。畫(huà)面中的兩只幼虎親昵地依偎著,好似整個(gè)宙宇除了它們別無(wú)它物,清澈的眼神透露出被陌生者入侵般的警戒,嬉鬧在不自覺(jué)中被寂寥替代,不再仿若是快樂(lè)的別名……每一個(gè)日子的悄然逝去,都昭然揭示童年的時(shí)光已離作者們遠(yuǎn)去,但優(yōu)美的子孫定會(huì)將這一時(shí)歲承繼,——“孤傲的心并不寂寞,它們是被愛(ài)的。”
《愛(ài)的頌歌》
消融的青春啊,請(qǐng)留下!——即便是一片鵝黃色的羽毛!34x68cm(15歲)
青春短暫,人生易老,靈動(dòng)的生命閃耀著智慧的光芒,她告誡人們——辛勤勞作,發(fā)奮圖強(qiáng),才是留給后人最寶貴的財(cái)富!
《鳩鳴夜鶯聲》
鳩鳴夜鶯聲,枝和皆醉人。欲覓聲源處,偶遇采蜜人。34x68cm(15歲)
這幅畫(huà)以閑適淡雅的幽青色為主調(diào),淡淡的暈散仿若鵝卵石般的隨意閑置,又似點(diǎn)點(diǎn)陽(yáng)光平添暖意。幾只毛絨滾圓的鳩雀在一枝風(fēng)姿搖曳的一串紅下嬉戲玩耍:有的在葉蔭間歡快跳躍,有的在光點(diǎn)處挺起頸項(xiàng)曬陽(yáng),還有的飛上青枝,與底下的玩伴相互甩扯著花瓣……這就? ??生命所賦予的寧?kù)o的、逸趣的生機(jī)。
《短暫的人生》
短暫的人生感受溫馨的每一天。34x68cm(15歲)
《靜謐》
靜謐用它的財(cái)富向主夸耀,主微笑。34x68cm(15歲)
這幅畫(huà)本身就是體現(xiàn)一種心靈的靜謐,通過(guò)顏色來(lái)反映內(nèi)心的情感。暗青色既是深沉又顯透出生命。畫(huà)面中的雛鳥(niǎo)相互依偎著在吟唱生命。
的禮贊,芭蕉在晨霧中顯現(xiàn)對(duì)自然的崇敬,隱約的白光似雪又透著溫暖的純凈……作品沒(méi)有那種被遺棄的孤獨(dú),有的只是平靜的安逸?!办o謐用它的財(cái)富向主夸耀,主微笑?!彼莱隽松鶓?yīng)珍藏的平和——靜謐的財(cái)富便是靜謐本身,一旦夸耀了自身的財(cái)富,那么它便喪失了這一切,是以,主微笑。
《G弦上的詠嘆調(diào)》 34x68cm(15歲)
這幅畫(huà)主題是講述一個(gè)生命所歷經(jīng)的生存艱辛。作者采用溫馨的暖色調(diào)來(lái)淡化現(xiàn)實(shí)的殘酷,微亮的螢火構(gòu)筑出生命的靈動(dòng)。畫(huà)面中的雛鳥(niǎo)與蜘蛛處于微妙的對(duì)峙關(guān)系,這種距離的張力流露出無(wú)限的“也許”——也許雛鳥(niǎo)吞噬了蜘蛛,也許雛鳥(niǎo)只是單純地在吟唱些什么,也許雛鳥(niǎo)被蜘蛛蟄了,也許是兩敗俱傷,又也許是蜘蛛爬下來(lái)又縮了上去,什么都沒(méi)有發(fā)生……一個(gè)生命的長(zhǎng)成需要經(jīng)歷多少個(gè)艱難困險(xiǎn)才得以存活,因?yàn)槲C(jī)是不可預(yù)知的,而生存是唯一不變的本質(zhì),這既是考驗(yàn),又是一種優(yōu)生劣汰的自然法則。
《幽谷春色》 68x34cm(14歲)
《隸書(shū)·草橋》
《陽(yáng)羨游記》記載:晉永和年間,上虞富家祝姓名英臺(tái),字九娘,才貌雙絕……易男裝,改稱九官遠(yuǎn)出求學(xué)。至草橋,與會(huì)稽生梁山伯相遇,因情趣相投而結(jié)拜兄弟。一千多年來(lái),梁山伯與祝英臺(tái)在草橋結(jié)拜的故事,一直成為宜興人津津樂(lè)道的內(nèi)容。2001年1月8日,王懿麟應(yīng)邀重宜興游善卷洞,用濃重、厚實(shí)的隸書(shū)題寫(xiě)了“草橋”二字,刻在橋上。
《行草·傳奇》為昆劇一欄目題寫(xiě)行草“傳奇”68x34cm(16歲)
《行草·佛諭普世》為蘇州銅觀音寺題寫(xiě)行草“佛諭普世”(17歲)
《行草·玄靜有悟》為無(wú)錫祥符禪寺(靈山大佛)題寫(xiě)行草“玄靜有悟”138x68cm(16歲)
《行草·引領(lǐng)新潮》為上海菱方圓家具集團(tuán)題寫(xiě)行草“引領(lǐng)新潮”138x68cm(15歲)
《行草·玉誠(chéng)至》為上海菲琳日用工業(yè)有限公司題寫(xiě)行草“玉誠(chéng)至善”90x34cm(16歲)
《行草·育英才》為上海市江蘇路第五小學(xué)題寫(xiě)行草“育英才”138x68cm(15歲)
《隸書(shū)·絕世仙境》為黃山旅游景點(diǎn)題寫(xiě)隸書(shū)“絕世仙境”68x138cm(15歲)
《隸書(shū)·信譽(yù)無(wú)價(jià)》為常熟東張信譽(yù)紅木家具有限公司題寫(xiě)隸書(shū)“信譽(yù)無(wú)價(jià)”90x34cm(14歲)
為煙雨軒茶藝館題寫(xiě)隸書(shū)“煙雨軒”68x138cm(15歲)
《行草·千步沙》為普陀山旅游景點(diǎn)題寫(xiě)行草“千步沙”68x138cm(16歲)
作者11-13歲時(shí)在中國(guó)書(shū)畫(huà)函授大學(xué)學(xué)習(xí),開(kāi)始真正意義上的接觸行草隸篆楷以及各家各派的書(shū)法風(fēng)格。作者在學(xué)五分,丟三分,加上三分的自我發(fā)揮,便形成了書(shū)法體式。
《甲骨文·新歲新春新氣象,好風(fēng)好雨好年成。》45x68cm(15歲 )
《篆書(shū)·堅(jiān)持改革開(kāi)放,發(fā)展是硬道理?!?5x90cm(15歲)
《扇面朱白印》(13歲)
《咖啡套具》(15歲)
學(xué)國(guó)畫(huà)者通常注重寫(xiě)意、關(guān)注作品的傳神而忽略寫(xiě)實(shí)基本功的訓(xùn)練,作者所執(zhí)教的弟子中也不乏其人,為此作者增加了素描教學(xué),——“
咖啡套具”是作者隨堂教學(xué)中完成的作品。
《罐子與果實(shí)Ⅰ》(15歲)
“大四”相對(duì)課時(shí)少,作者中文系同學(xué)有兼職做秘書(shū)的,也有做家教的,而作者想利用在“上師大”的最后時(shí)間,帶著一份熱愛(ài)繪畫(huà)的情結(jié)到美術(shù)系“大二”班級(jí),又承蒙陳海燕老師的支持,讓作者在課堂上完成寫(xiě)生作——“罐子與果實(shí)Ⅰ-Ⅱ”。
《罐子與果實(shí)Ⅱ》(16歲)
《雄鷹》(12歲)
其實(shí),用手指繪畫(huà)并不神秘,只要有扎實(shí)的國(guó)畫(huà)造型功底,加上嫻熟的手指上色技能,便能以“指”代筆,出神入化般地表現(xiàn)你想要的圖案?!靶埴棥敝乇憩F(xiàn)展翅、利爪、眼神,使其威武、霸氣之態(tài)躍然紙上。
《浮士紫砂壺》(15歲)
在宜興制壺泰斗蔣蓉的監(jiān)制下,蔣藝華制壺,王懿麟銘刻浮士繪頭像。
《鼠硯》(15歲)
在宜興制壺泰斗蔣蓉的指導(dǎo)下合作制硯。 《小菜鳥(niǎo)入股記》(2007年) 《愛(ài)的國(guó)度十四行詩(shī)》(2008年) [3] 內(nèi)容提要:
由畫(huà)家嬗變?yōu)椤皭?ài)的詩(shī)人”——滬上知名青年書(shū)畫(huà)家王懿麟再次出版了她的新著,一本名為《愛(ài)的國(guó)度十四行詩(shī)》的詩(shī)集,詩(shī)集引起了人們對(duì)于“愛(ài)”這一具有浪漫色彩和現(xiàn)實(shí)主義情感的反思。作者以一位愛(ài)的國(guó)度引渡人的身份,為人們呈現(xiàn)出一條通往愛(ài)的國(guó)度的小徑,將所見(jiàn)所聞的一切,以一種孤獨(dú)內(nèi)省而又敏感纖細(xì)的方式,對(duì)廣闊無(wú)邊的幻想世界進(jìn)行一次獨(dú)自的探索,它就像一條橫貫藝術(shù)品的畫(huà)廊,有著豐富的內(nèi)涵。
王懿麟的詩(shī)歌致力于營(yíng)造一種詩(shī)歌整體的平衡感和韻律感,在具有古典主義優(yōu)雅風(fēng)格的同時(shí),也追求一種形式上的完美。在她看來(lái):“這里的每一首詩(shī)都兀自有著作為自身存在的內(nèi)在意味,每一種情感都沒(méi)有固定的形式,但它們就像河水那樣自然流淌在你心底——既不是對(duì)日常生活某種精神缺憾的詩(shī)意補(bǔ)償,也不是作為某種榮耀而被置于高處——僅僅是使人得到滿足的平靜?!?/p>
王懿麟生于1986年,16歲就擔(dān)任上海青年管理干部學(xué)院文物鑒賞課程的教師,也是上海知名的青年書(shū)畫(huà)家。她的創(chuàng)作才華最早在繪畫(huà)作品上初露鋒芒,以后又致力文物珠寶收藏、文學(xué)寫(xiě)作以及關(guān)于經(jīng)濟(jì)和國(guó)際關(guān)系方面的評(píng)論。如果說(shuō)有的人善于鉆研某一項(xiàng)領(lǐng)域的話,那么王懿麟則在于盡可能對(duì)廣闊領(lǐng)域的外在世界的探索,在內(nèi)心的思考下獲得一種完全而協(xié)調(diào)的統(tǒng)一。
優(yōu)雅精致的詩(shī)行語(yǔ)言,溫柔深邃的詩(shī)歌氣息,王懿麟正是通過(guò)她詩(shī)作的字里行間,表現(xiàn)出這種引起讀者共鳴的特殊魅力?!靶腋:屯纯?、歡笑和眼淚,以一種多邊不定的內(nèi)在形式融匯成了作為完整整體的那種圓滿的詩(shī)的意蘊(yùn)。”她把自己的整個(gè)心靈、情感和冥思在這每一首詩(shī)行中展露無(wú)疑。
寓意深刻的國(guó)畫(huà)作品嗎
欣賞一幅中國(guó)畫(huà)作品,對(duì)于一般人來(lái)說(shuō),常常是能否“看懂”作為評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)。欣賞步驟是:畫(huà)的是什么?畫(huà)得像不像?畫(huà)家畫(huà)這種形象的寓意是什么?如果都回答出來(lái)了,便認(rèn)為是看懂了,如果回答不出來(lái),便認(rèn)為是看不懂。這種方法就是一種傳統(tǒng)的講“故事”的方法,對(duì)于繪畫(huà)作品的欣賞往往過(guò)多借助“文學(xué)性”的描述。用這種方法來(lái)欣賞中國(guó)畫(huà),一般來(lái)說(shuō),工筆的、寫(xiě)實(shí)的作品就容易欣賞,因?yàn)樗蔷唧w、真實(shí)的,屬于看得懂范疇。
但如果是粗放的。寫(xiě)意的作品,尤其是水墨寫(xiě)意的作品,就較難欣賞了,因?yàn)樗粚?xiě)實(shí),形象不具體,就看不懂,而且更無(wú)從知道作者的寓意了。當(dāng)然,一般人用這種方法欣賞中國(guó)畫(huà)是完全可以理解的,因?yàn)楫?huà)得像,看得明白,才容易引起聯(lián)想、產(chǎn)生共嗚。但是我們必須明白,一幅中國(guó)畫(huà)作品的好壞,卻不是以“像”或“不像”來(lái)衡量的。
就藝術(shù)而論,我們衡量一件繪畫(huà)作品的好壞,或我們欣賞一件繪畫(huà)作品,首先不在于它像或不像,而在于繪畫(huà)作品的主題,或者說(shuō)繪畫(huà)作品中所輻射出的某種觀念、某種思想、某種情緒,能否緊緊地抓住觀賞者的心弦,能否給人以充分的藝術(shù)審美享受,并使人從中獲得某種啟迪和教育。應(yīng)該說(shuō),這才是一切藝術(shù)作品的真正目的。像與不像僅僅只是作品一種達(dá)到目的的手段而不是目的本身。因此像與不像就不能作為衡量作品的好壞或欣賞作品的標(biāo)準(zhǔn)。
那么,畫(huà)家們是怎樣來(lái)看畫(huà)的呢?就國(guó)畫(huà)而言,看畫(huà)一般是看畫(huà)面的整體氣勢(shì),用中國(guó)畫(huà)術(shù)語(yǔ)來(lái)說(shuō)就是先體味其“神韻”,或者“神似”,然后再看它的筆墨趣味,構(gòu)圖、著色、筆力等。最后才看它的造型,即像不像或“形似”。這種抓“神韻”的欣賞方法,就是抓住了畫(huà)的實(shí)質(zhì),因?yàn)椤吧耥崱笔且环N高層次的藝術(shù)審美享受,常常是中國(guó)畫(huà)家們追求的目標(biāo)。
當(dāng)然,要從畫(huà)中去體驗(yàn)到一種“神韻”卻并不是一件容易的事,那不但需要一定的審美能力、藝術(shù)修養(yǎng),也還需要具備一定的國(guó)畫(huà)基本知識(shí),特別是通過(guò)“畫(huà)”而訓(xùn)練出來(lái)的一種“感覺(jué)”。所以要很好地欣賞國(guó)畫(huà),還得具備多方面的才能和藝術(shù)修養(yǎng)。
藝術(shù)欣賞需要經(jīng)過(guò)審美感知、審美理解和審美創(chuàng)造三個(gè)階段,中國(guó)畫(huà)也是如此。
審美感知就是要求我們直觀地去感知審美對(duì)象,即藝術(shù)作品本身,我們可以去感知作品上畫(huà)的是什么?畫(huà)得像或是不像,色彩是鮮明的或是灰暗的,線條是流暢的或是笨拙的,表現(xiàn)手法是工筆的或是寫(xiě)意的等等,總之要自己親自地平心靜氣地進(jìn)行直觀的感受。
第二步,在審美感知的基礎(chǔ)上進(jìn)行審美理解。即在直觀感受的基礎(chǔ)上,進(jìn)行理解和思考,把握作品的意味、意義和內(nèi)涵。這種理解包括對(duì)作品的藝術(shù)形式和藝術(shù)技巧的理解;對(duì)作品表現(xiàn)的內(nèi)容和表達(dá)的主題的理解;以及對(duì)作品的時(shí)代背景和時(shí)代精神的理解等等,這就需要充分調(diào)動(dòng)我們的思考能力。
我們可以一步一步地想下去:作品畫(huà)的內(nèi)容要表現(xiàn)什么?是怎樣表現(xiàn)的?所采用的藝術(shù)手段是否恰當(dāng)?能否充分地表達(dá)出主題?同時(shí),透過(guò)作品的畫(huà)面,猜測(cè)作者的心思,是熱情地歌頌或是辛辣地諷刺;透過(guò)畫(huà)面的氣氛,體驗(yàn)畫(huà)面的情調(diào):是深沉或是豪放,是樂(lè)觀或是悲傷。再還可以根據(jù)已有的知識(shí)結(jié)構(gòu),結(jié)合作者的身世、創(chuàng)作特點(diǎn)和所處的時(shí)代背景等進(jìn)行分析。
到了這一步,藝術(shù)的審美欣賞并沒(méi)有完結(jié),還有一個(gè)審美創(chuàng)造階段。就是通過(guò)審美的感知和審美的理解后,在對(duì)作品審美的基礎(chǔ)上進(jìn)行再創(chuàng)造,通過(guò)自己積累的審美經(jīng)驗(yàn)、文化知識(shí)、生活閱歷等進(jìn)行豐富的聯(lián)? ??、升發(fā)開(kāi)去,再創(chuàng)造出一個(gè)新的意象來(lái)。
這樣,你才真正獲得了啟迪和教育,欣賞中國(guó)畫(huà)才獲得了真正的意義。朋友不妨用這種方法去欣賞中國(guó)畫(huà)(或其他繪畫(huà)),認(rèn)真試一試,看能否有所收獲。
要欣賞中國(guó)畫(huà),掌握了解中國(guó)古代品評(píng)繪畫(huà)的基本原則——
“六法”是很有必要的。
“六法”是南北朝時(shí)期生活在南齊時(shí)代的著名人物畫(huà)家和美術(shù)理論家謝赫提出來(lái)的,謝赫擅長(zhǎng)肖像畫(huà)和仕女畫(huà),據(jù)載他訓(xùn)練有敏銳的觀察力和深厚的默寫(xiě)功夫,但是,他在中國(guó)畫(huà)史上的地位,主要還是取決于他在理論方面的貢獻(xiàn),他的著作《古畫(huà)品錄》,初步奠定了中國(guó)畫(huà)理論的完整體系,提出了品畫(huà)的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)——“六法論”。
“六法論”有哪些內(nèi)容呢?它包括氣韻生動(dòng)、骨法用筆、應(yīng)物象形、隨類(lèi)賦彩、經(jīng)營(yíng)位置、傳移摸寫(xiě)六個(gè)方面:
氣韻生動(dòng):氣韻指什么呢?就是畫(huà)面形象的精神氣質(zhì),也就是以前東晉人物畫(huà)家顧愷之稱為的“神”。氣韻生動(dòng)就是指畫(huà)面形象的精神氣質(zhì)生動(dòng)活潑,活靈活現(xiàn),鮮明突出。也就是“形神兼?zhèn)洹?,中?guó)畫(huà)的要求,不僅要描繪出對(duì)象的外形,而且還要表現(xiàn)出它的精神。人物有精神,山水、花鳥(niǎo)也有精神。達(dá)到神似,就能氣韻生動(dòng)。許多畫(huà)家認(rèn)為,沒(méi)有氣韻的作品是不能稱之為畫(huà)的。當(dāng)然,要表現(xiàn)出藝術(shù)形象的生動(dòng)性、真實(shí)性,即氣韻,也與其他五法分不開(kāi)的。氣韻生動(dòng)也離不開(kāi)構(gòu)圖立意、筆墨技法的,因此,它和其余五法是一個(gè)整體。其他五法同時(shí)也離不開(kāi)氣韻生動(dòng),否則,也就成為了缺乏靈魂的純技術(shù)性的東西。
骨法用筆:骨法原來(lái)是指人物的外形特點(diǎn),后來(lái)泛指一切描繪對(duì)象的輪廓。用筆,就是中國(guó)畫(huà)特有的筆墨技法。骨法用筆總的來(lái)說(shuō),就是指怎樣用筆墨技法恰當(dāng)?shù)匕褜?duì)象的形狀和質(zhì)感畫(huà)出來(lái)。如果我們把氣韻生動(dòng)理解為“神”,那么也就可以簡(jiǎn)單地把骨法用筆理解為“形”了,圇此,氣韻生動(dòng)和骨法用筆又有著密不可分的內(nèi)在聯(lián)系,“形”的描寫(xiě)借助于筆墨寫(xiě)出來(lái),而寫(xiě)形又不過(guò)是手段,其目的是表現(xiàn)“神”,這與顧愷之的“以形寫(xiě)神”的表現(xiàn)客體的法則是一致的。
應(yīng)物象形:就是畫(huà)家在描繪對(duì)象時(shí),要順應(yīng)事物的本來(lái)面貌,用造型手段把它表現(xiàn)出來(lái)。也就是說(shuō),描繪事物要有一定的客觀事物作為依托,作為憑借,不能隨意的主觀臆造。也就是客觀地反映事物,描繪對(duì)象。但是,作為藝術(shù),也可以在尊重客觀事物的前提下進(jìn)行取舍、概括、想象和夸張。這可以說(shuō)是指一種創(chuàng)作態(tài)度和方法。
隨類(lèi)賦彩:則是指色彩的應(yīng)用了,指根據(jù)不同的描繪對(duì)象、時(shí)間、地點(diǎn),施用不同的色彩。中國(guó)畫(huà)運(yùn)用色彩同西洋畫(huà)是不同的,中國(guó)畫(huà)喜歡用固有色,即物體本來(lái)的顏色,雖然也講究一定的變化,但變化較小。
經(jīng)營(yíng)位置:則是指構(gòu)圖。經(jīng)營(yíng)是指構(gòu)圖的設(shè)計(jì)方法,是根據(jù)畫(huà)面的需要,安排調(diào)匿形象,即通過(guò)所說(shuō)的謀篇布局,來(lái)體現(xiàn)作品的整體效果。中國(guó)畫(huà)也是歷來(lái)重視構(gòu)圖的,它要講究賓主、呼應(yīng)、虛實(shí)、繁簡(jiǎn)、疏密、藏露、參差等種種關(guān)系。
傳移摸寫(xiě):就是指寫(xiě)生和臨摹。對(duì)真人真物進(jìn)行寫(xiě)生,對(duì)古代作品進(jìn)行臨摹,這是一種學(xué)習(xí)自然和繼承傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)方法。
六法對(duì)于畫(huà)家和繪畫(huà)作品來(lái)說(shuō),是全面的最高的要求,一般都是很難完全達(dá)到的,各擅一節(jié)足矣。我們了解掌握六法,便于理解古人品評(píng)繪畫(huà)的標(biāo)準(zhǔn)和著眼點(diǎn),從而客觀地對(duì)待祖國(guó)的美術(shù)遺產(chǎn),以及在我們欣賞傳統(tǒng)的中國(guó)繪畫(huà)時(shí),會(huì)從中獲得某種啟示。
能不能欣賞? ?國(guó)畫(huà),是衡量中國(guó)人有沒(méi)有藝術(shù)鑒賞力的標(biāo)準(zhǔn)之一。鑒賞中國(guó)畫(huà),要求鑒賞者具有一定的學(xué)養(yǎng)、才識(shí)和格調(diào)。
一幅中國(guó)畫(huà),先觀大概,布局要和諧,是否有作者的個(gè)人風(fēng)格,意境、意趣要深遠(yuǎn)。意境或意趣是鑒賞者對(duì)一幅畫(huà)的最初印象,好的意境或意趣,讓鑒賞者想細(xì)細(xì)看下去。任何好的筆墨技巧是為了表達(dá)意境或意趣服務(wù)的。而風(fēng)格是一個(gè)國(guó)畫(huà)家有別于另一位國(guó)畫(huà)家的特色所在,也是檢驗(yàn)一個(gè)畫(huà)家成熟與否的標(biāo)準(zhǔn)。中國(guó)畫(huà)大師的作品無(wú)一不有個(gè)性鮮明的藝術(shù)風(fēng)格。
布局是作畫(huà)的戰(zhàn)略,是一幅畫(huà)在表現(xiàn)上最關(guān)鍵的部分。假如左邊畫(huà)一塊巨石,右邊畫(huà)一只小鳥(niǎo),加些小草,在下面題上幾個(gè)字,蓋上印,畫(huà)是完成了,即使筆墨精妙,頗有意境,可布局不當(dāng),畫(huà)面失去平衡,讓鑒賞者難受,就不算成功的中國(guó)畫(huà)。大師潘天壽的畫(huà),極重意境,一山一石,一蟲(chóng)一鳥(niǎo),無(wú)不展現(xiàn)著萬(wàn)物的生機(jī)與自然界的詩(shī)意。他的畫(huà)多險(xiǎn),多奇,多重,通過(guò)各種物象,在激烈的沖突中一一化解,最后畫(huà)面歸于平衡與和諧。他的大畫(huà)雄偉奇逸,常常給鑒賞者震憾般的審美感受。
其次看造型與線條。造型過(guò)于失當(dāng),人不象人,山不象山,樹(shù)不象樹(shù),即使布局好,線條好,仍不入妙品。造型要不失情理,線條要自然生動(dòng)。但是,自然生動(dòng)的線條有各種風(fēng)格,有的秀美,有的蒼老,有的古樸,有的厚重,有的飄逸,這些線條通過(guò)表現(xiàn)不同的物象,會(huì)產(chǎn)生不同的審美感受。在這些線條中,都要書(shū)法美感。概括性地說(shuō),吳昌碩的線條古拙,齊白石的線條蒼老,潘天壽的線條凝重,范曾的線條俊逸。
沒(méi)有書(shū)法功力的中國(guó)畫(huà)作者,線條常常軟弱、油滑、稚嫩,這些線條所表現(xiàn)的物象內(nèi)涵就大為貧泛。這種畫(huà)在旅游景點(diǎn)或工藝品商場(chǎng)常見(jiàn),為數(shù)不少的畫(huà)品低下的中國(guó)畫(huà)作者,制造了大量低劣惡俗的中國(guó)畫(huà),極為惡劣地?cái)牧酥袊?guó)畫(huà)的聲譽(yù)與市場(chǎng)。
再看墨色的變化。有的劣畫(huà),常常局部一片死黑,沒(méi)有任何變化,淡墨散淡而不空靈。好的中國(guó)畫(huà),講究黑分五采:焦、濕、濃、重、清。焦墨畫(huà)只宜于寫(xiě)生的便利,作為山水素材收集是可行的,任何人的焦墨山水都不可能成為中國(guó)畫(huà)的上品,作為完整的中國(guó)畫(huà),焦墨畫(huà)在神韻上大打折扣。象張仃的焦墨山水畫(huà),讓人感到口渴。齊白石的小品花鳥(niǎo)寫(xiě)意畫(huà),意趣綿長(zhǎng),他極精于用墨、用水與用色,他手中的毛筆在生宣上變化無(wú)窮,讓鑒賞者數(shù)十年后仍感覺(jué)到畫(huà)面的濕潤(rùn)。湖南鄉(xiāng)下曾經(jīng)有一個(gè)農(nóng)民花鳥(niǎo)畫(huà)家王憨山,作畫(huà)氣勢(shì)大,布局佳,筆力也很剛健,但變化過(guò)少,直來(lái)直去。他不善于用水與用色,畫(huà)面有火氣。他說(shuō)“作畫(huà)墨與色要給足”,可他給得太足了,常常見(jiàn)他的畫(huà)面墨黑一片或大紅一片,他的畫(huà)有強(qiáng)烈的風(fēng)格,但畫(huà)品不高。
中國(guó)畫(huà)以用墨為上,用色次之。好的中國(guó)畫(huà),要做到色不礙墨,墨不礙色。由于中國(guó)畫(huà)不以寫(xiě)實(shí)為能,用色不能過(guò)于寫(xiě)實(shí),不能與黑線表達(dá)的物象不諧調(diào)。一般色中少許加一些淡墨,使色彩沉著高古。范曾畫(huà)人,臉上的色彩不全是粉紅色,加有淡花青,襯景用色也是花青加朱磦,甚至加些淡墨,都是為了色調(diào)高古沉著。如果人臉用白粉加曙紅,背景的草木用綠色,山石單用花青或赭石,那就俗氣了。工筆花鳥(niǎo)與人物畫(huà),同樣要講究輪廓的線條與物象的設(shè)色。好的中國(guó)畫(huà)的設(shè)色,或沉著,或? ?古,或典雅,大體上不能象油畫(huà)或水彩畫(huà)那樣用色。要設(shè)色的中國(guó)畫(huà),墨筆部分不能畫(huà)得太過(guò),要留些東西給顏色去表達(dá),而單純的水墨畫(huà)則要盡情揮寫(xiě),加色便成多余。
最后看題款與蓋章的章法。題款看書(shū)法功夫與文字內(nèi)容是不是高妙,蓋章極有講究,蓋的位置恰當(dāng),是錦上添花,蓋的位置不當(dāng),是佛頭著糞。
如果畫(huà)裝裱了,還要看裝裱的工藝,綾紙的搭配,畫(huà)幅是否平整,長(zhǎng)短寬窄是否和諧。畫(huà)裝了鏡框,則鑒賞鏡框材料是否精致,做工如何。好畫(huà)卻裝裱拙劣,畢竟是一件遺憾的事,好象高人韻士穿一身爛衣服,風(fēng)神是要大為遜色的
外表:
初看國(guó)畫(huà),要欣賞的不是畫(huà)面如此簡(jiǎn)單,還要看下列各項(xiàng)是否精美。
畫(huà)工:
畫(huà)家的作品,可表現(xiàn)出作者的成就。畫(huà)面的形象,就是畫(huà)工的具體, 我們往往主觀批評(píng)該畫(huà)的優(yōu)劣,就是受畫(huà)工的影響很大。
書(shū)法:
中國(guó)畫(huà)和西洋畫(huà)不同之處,其中一項(xiàng)就是書(shū)法。中國(guó)畫(huà)畫(huà)面上常伴 以詩(shī)句,而詩(shī)句是畫(huà)的靈魂,有時(shí)一句題詩(shī),如畫(huà)龍點(diǎn)睛,使畫(huà)增色不少。而畫(huà)中的書(shū)法,亦影響畫(huà)面至大。書(shū)法不精的畫(huà)家,大多不敢題字,雖然僅具簽署,亦可窺其良莠。
印章:
畫(huà)面上常見(jiàn)的印章有各方面:畫(huà)家的印鑒,題字者私章,襯托用閑 章,收藏者印章,欣賞者印章,鑒證者印章等。而各種印章的雕工,印文內(nèi)容,蓋印位置等,都在評(píng)價(jià)之列。尤其古畫(huà),往往有帝皇,名家,藏家和鑒賞家的印鑒,可佐真?zhèn)巍?/p>
裝框:
中國(guó)畫(huà)的裝裱更別具一格,常見(jiàn)的有紙,綾兩大類(lèi)。 今呀洗 ,綾 裱較精。裱邊的顏色,闊窄,稱邊,接駁,裱工等,都十分講究。日本近代的裱工另有風(fēng)味,對(duì)現(xiàn)代的裱畫(huà)方式具影響力。好的裝裱,能把一幅畫(huà)襯托得更為精美悅目,名貴大方。
框飾:
如用壓鏡方式將畫(huà)藏在玻璃框下,其采用的框邊質(zhì)料、顏色、大小對(duì)畫(huà)的美觀影響極大。近年北美畫(huà)家多采用西式框飾代替中式裝裱,亦頗有可觀。
內(nèi)涵:
中國(guó)人欣賞字畫(huà)不獨(dú)欣賞表面工夫,更著重與作品有關(guān)和作者個(gè)人相互關(guān)系。
功力:
從事書(shū)畫(huà)修養(yǎng)越久的人,他表現(xiàn)出的功力,是初學(xué)者無(wú)法掌握。尤其是書(shū)法,老手多蒼勁有力,雄渾生姿。在國(guó)畫(huà)方面,其線條,設(shè)計(jì),意境亦表現(xiàn)出作者的工力。所以人生經(jīng)驗(yàn)豐富的藝術(shù)家,其作品往往較年輕畫(huà)家有不同的表現(xiàn),這表現(xiàn)就是功力。
布局:
布局看來(lái)似是畫(huà)面的設(shè)計(jì),其實(shí)是作者胸懷中的天地,從畫(huà)面布局中表現(xiàn)出來(lái)。中國(guó)畫(huà)與西洋畫(huà)不同的地方甚多,最明顯之處就是“留白”。國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)上不加底色,于是留白甚多,而疏、密、聚、散,成為留白的布局。在留白之處,有人以書(shū)法,提詩(shī),蓋印等來(lái)補(bǔ)白,亦有讓其空虛,故從布局中可見(jiàn)作者特到之處。
學(xué)養(yǎng):
工力及布局,可于畫(huà)面窺其一二,至于作者的學(xué)養(yǎng),對(duì)其作品影響至大。故中國(guó)有“文人畫(huà)”之稱。著名文人,其作品與眾不同者,就是一種“書(shū)卷氣”。畫(huà)家與畫(huà)匠之分別,學(xué)養(yǎng)是條件之一。
人品:
西方畫(huà)家,往往以浪漫不羈,游戲人間為樂(lè)。而欣賞者只觀其畫(huà)而不理畫(huà)家的私德。中國(guó)人不同,畫(huà)家或書(shū)家如行為不檢,道德敗壞,聲名狼藉,大奸大惡者,即使其書(shū)法美術(shù)如何精美,亦無(wú)人問(wèn)津,試問(wèn)誰(shuí)家高懸曹操,秦檜等奸臣作品,而岳飛的“還我河山”,孫中山的“天下為公”,成為人盡皆知的? ??匾額,就是這個(gè)原故。
詩(shī)句:
字畫(huà)中的詩(shī)文詞句,往往代表主人的心聲。其一句好詩(shī),亦能表現(xiàn) 作者的內(nèi)涵和學(xué)養(yǎng)。一句好句,亦把書(shū)題畫(huà)龍點(diǎn)睛。最難得的,就是作者能為自己的畫(huà)面題詩(shī),不抄襲他人舊作,更見(jiàn)特出。至于書(shū)法亦然,抄一首古人詩(shī)章,別人看來(lái),只觀其字,因?yàn)閮?nèi)容不是作者心聲,而是古人翻版而已,到底欠缺了作者的靈魂。
印文:
無(wú)論字或畫(huà),常有“壓角”的閑章出現(xiàn)。所謂壓角,就是畫(huà)面或書(shū)法留白的角落。而印上的文字,有時(shí)影響字畫(huà)甚大。從印文中亦可見(jiàn)作者的心態(tài),或當(dāng)時(shí)的環(huán)境。好的印文,配以好的雕刻刀法,蓋在字畫(huà)上,使作品更添光彩。
丹江口的旅游景點(diǎn)
丹江口旅游資源豐富,景點(diǎn)眾多。境內(nèi)有世界文化遺產(chǎn)、道教圣地、國(guó)家AAAAA級(jí)旅游風(fēng)景區(qū)——武當(dāng)山,有亞洲第一大人工淡水湖、南水北調(diào)中線工程調(diào)水源頭——丹江口水庫(kù),還有被譽(yù)為“漢民族民歌第一村”的呂家河民歌村和“中國(guó)民間文化活化石”的伍家溝故事村。
1994年12月,武當(dāng)山古建筑群被聯(lián)合國(guó)世界文化遺產(chǎn)委員會(huì)確定為世界文化遺產(chǎn),其中金頂、紫霄宮、玄岳門(mén)、南巖宮、玉虛宮為“全國(guó)重點(diǎn)文物保護(hù)單位”。
丹江口庫(kù)區(qū)旅游中心港,已成為丹江口庫(kù)區(qū)旅游的最佳去處。總投資71億元的丹江口市武當(dāng)村綜合旅游項(xiàng)目,也于2012年1月正式開(kāi)工建設(shè)。
國(guó)家AAAA級(jí)旅游景區(qū)有5個(gè),分別是:太極峽風(fēng)景區(qū),丹江口庫(kù)區(qū)旅游中心港(滄浪海),武當(dāng)山南神道,武當(dāng)山峽谷漂流和武當(dāng)凈樂(lè)宮。
國(guó)家AAA級(jí)旅游景區(qū)分別是:金蟾峽、丹江口大壩、松濤山莊、武柱峰景區(qū)等。特色風(fēng)景區(qū)有:武當(dāng)峽谷漂流、小太平洋、千島畫(huà)廊、銀夢(mèng)湖、龍山煙雨(均州八景)、太子島(均州古鎮(zhèn))、丹江口國(guó)家森林公園等。 滄浪之地
傳說(shuō)中的滄浪,在丹江口水庫(kù)之中,丹江口是中國(guó)滄浪之地。《孟子·離婁》(滄浪之水歌)記,有孺子歌曰:“滄浪之水清兮,可以濯我纓;滄浪之水濁兮,可以濯我足。”孔子曰:“小子聽(tīng)之,清斯濯纓,濁斯濯足,自取之也?!?在1400年前問(wèn)世的酈道元著作——《水經(jīng)注》中, 酈道元根據(jù)《尚書(shū)》明確指出:“武當(dāng)縣西北四十里漢水中,有州名滄浪洲”。南北朝時(shí)期的武當(dāng)縣治所,向北四十里左右,正是后來(lái)的均州城。滄浪綠水是均州八景之一。
五七干校
1971年,一部分所謂“五類(lèi)分子”從文化部咸寧“向陽(yáng)湖五七干?!边w到丹江口文字605廠溝垴(原文化部干校丹江口分校),先后到“丹江口五七干?!眲趧?dòng)的有著名作家沈從文及夫人張兆和,現(xiàn)代著名詩(shī)人、文藝理論家馮雪峰,齊白石老人的弟子、杰出的國(guó)畫(huà)大師李可染,大翻譯家金人(在均縣期間逝世)、趙少侯,古典文學(xué)專家王利器、顧學(xué)頡,著名編輯家宋家修,著名學(xué)者傅振倫,書(shū)法大家、文物鑒賞家李長(zhǎng)路,著名文物專家單士元、徐邦達(dá),故宮博物院研究員、古建筑專家朱家溍,京劇表演藝術(shù)家李可奎,琵琶藝術(shù)大師陳述亮女士,油畫(huà)家、美術(shù)? ?論家許幸之,北京大學(xué)圖書(shū)館學(xué)系教授袁涌進(jìn),以及文化教育界名人董永紹,陳杏園,袁牧之,白登云等。還有現(xiàn)代文學(xué)家鄭振鐸的兒子鄭爾康、民主人士沈鈞儒的兒子沈叔羊等。
李可染畫(huà)作
在北京誠(chéng)軒2009年春季拍賣(mài)會(huì)上,李可染的《韶山》以1624萬(wàn)元人民幣成交。畫(huà)的左上角題名落款:“革命圣地韶山偉大領(lǐng)袖毛主席舊居一九七一年可染敬寫(xiě)于丹江”。在均縣“五七”干校勞動(dòng)改造期間,他獲準(zhǔn)創(chuàng)作了《韶山》——出自李可染手筆的第一幅革命圣地山水畫(huà)。李可染作為中國(guó)山水畫(huà)一代宗師,曾于1969年被下放到丹江口“五七干?!皠趧?dòng)兩年。1972年美國(guó)總統(tǒng)尼克松訪問(wèn)我國(guó),國(guó)家接待外賓的北京民族飯店需要一幅國(guó)畫(huà)。那是在美國(guó)總統(tǒng)尼克松訪問(wèn)中國(guó)前的半年,周恩來(lái)安排一些有成就的畫(huà)家創(chuàng)作一批布置畫(huà),準(zhǔn)備安放在民族飯店。于是,1971年民族飯店派人去丹江口調(diào)李可染等畫(huà)家回北京。2010年11月,在北京舉行的嘉德秋拍“長(zhǎng)征——大師們的筆墨征途”專場(chǎng)中,李可染水墨巨制——《長(zhǎng)征》(1959年版)以1.075億元人民幣成交,創(chuàng)中國(guó)近現(xiàn)代書(shū)畫(huà)新紀(jì)錄。 這一數(shù)字打破了今春張大千《愛(ài)痕湖》的1.008億元成交價(jià)。
國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)
2010年,湖北省丹江口市“武當(dāng)神戲”,入選第三批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄,傳統(tǒng)戲劇項(xiàng)目類(lèi)別。伍家溝民間故事、呂家河民歌、武當(dāng)武術(shù)、武當(dāng)山宮觀道樂(lè)、武當(dāng)山廟會(huì)、武當(dāng)神戲先后被列入全國(guó)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。 武當(dāng)山太極湖
武當(dāng)山太極湖在湖北省西北部的武當(dāng)山北麓腳下,在蓄水后的丹江口水庫(kù)(中國(guó)南水北調(diào)中線工程調(diào)水源頭)武當(dāng)山腳下的一小部分,筑壩形成一片湖面,該項(xiàng)目含陸地建筑面積,占地約67平方公里,總建筑面積約350萬(wàn)平方米。
武柱峰
武柱峰坐落在湖北省丹江口市境內(nèi)的官山鎮(zhèn)騾馬溝村,武柱峰又稱大明峰,柱頭巖,真武坐像(因真武大帝父親凈樂(lè)國(guó)明真大帝而得名),元代建有王母宮(即真武大帝母親)。距武當(dāng)山天柱峰14公里,是武當(dāng)72峰之一,海拔為1132米。
滄浪洲生態(tài)濕地公園
滄浪洲生態(tài)濕地公園位于丹江口市城區(qū)右岸的羊皮灘,是由市政府主導(dǎo),市住建局參與規(guī)劃的“一江兩岸”景觀帶 建設(shè)的核心節(jié)點(diǎn),從丹江口大壩至即將開(kāi)建的丹江口新大橋、右岸新城漢江大道和左岸老城沿江大道所夾地帶,全長(zhǎng)約5.5公里,面積3.43平方公里(不含漢江水域面積),其中羊皮灘約0.95平方公里。已建成南水北調(diào)主題公園、水之源廣場(chǎng)、紅花園、滄浪洲濕地公園等。
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