跨界融合，藝術未滿 —— 迷走亞洲藝術中心，香港
人們眼中的香港，是一座金融之都，是一座時尚之都，是一座美食玩樂之地。但要說香港也是一座藝術之都，甚至稱之為“亞洲藝術中心”，也許很多人就不是特別了解。但只要說出蘇富比和佳士得這兩個名字，大家一定知道，他們的亞洲總部就設在香港，從一個側面就極大地奠定了香港的藝術市場地位。
香港的政府永遠采取“放任”的態(tài)度，不支持也不阻礙，讓所有的事物都自然地自由地生長，而這一點恰恰很好地促成了香港藝術市場的蓬勃發(fā)展，在寬松的氛圍中，所有的新生事物都是生機勃勃地自然發(fā)展，完全依靠人的主動性和創(chuàng)造力，而不是像其他國家或地區(qū)那樣由政府規(guī)劃各種方針。香港模式也許暫時會充滿混亂和嘈雜，卻是一種更自然、積極和有效的方式。
這里有極具香港特色的私人畫廊，也有世界級的連鎖畫廊；
這里有坐落在歷史保護建筑中的藝術中心，也有藏匿在市井中的創(chuàng)作空間；
這里將舊工業(yè)區(qū)改頭換面的藝術區(qū)，也將餐廳茶館打扮的文藝范十足。
然而，三天之行，極大地改變了我原本的看法。曾經以為香港“亞洲藝術中心”指的只是荷里活道的那些畫廊。如今卻發(fā)現錯得離譜，香港最好的藝術在電影的鏡頭里，在燈火通明的摩天大樓里，甚至在擁擠熙攘的老街里……獨特的歷史和文化積淀，使得這里的藝術和設計不像是“制作”出來的，而更像是“生長”出來的。
1
生活在街頭巷尾的藝術街區(qū)
－荷李活道
如果想看藝術畫廊和小型展覽，荷李活道一定是香港首選，這里深具香港中西文化合璧的特色。
Yan Gallery（一畫廊）
2001年，一畫廊由經營中國當代藝術逾三十年的方毓仁先生創(chuàng)辦。老板同吳冠中是世交，也是吳冠中的代理。
此時是香港本土90后藝術家李楚洳的個展。她將油畫與攝影結合在一起，創(chuàng)建了Painting on Photo的個人藝術形式。她的作品情緒飽滿、生機勃勃，假借野生飛禽、荒原走獸表現時下香港的人文、生態(tài)環(huán)境。
吳冠中先生曾說：藝術創(chuàng)作要不擇手段，擇一切手段。
李楚洳的作品就如此，她用強烈的色彩感，配合塊面嵌合的韻律，呈現出盛世香港的面貌，使我們感到恍如昨日，卻在今天。
芳草地（Parkview Art HongKong）
這個芳草地是北京的分店，主要集中了一些小有成就的藝術家。北京那個主要做國內，香港這兒就國際化一點。
當前的個展是毛栗子。他應該說是中國第一位真正意義上的抽象畫家。
這個畫廊超大，在寸土寸金的香港很難找到如此之大的畫廊，大概有200平米，老板是兩個意大利老帥哥。
Art Supermarket
這個畫廊我蠻喜歡的，比較有前瞻性，超前。
目前的展覽，是英國涂鴉波普藝術家Szabotage的個展作品選“炸魚薯條”，靈感來自于藝術家的錦鯉魚簽名和賭場籌碼，分別象征著好運和財富，同時也是東西方文化的融合。
這個展覽還同時展出了他的另一系列收藏“ICan”，Szabotage把金屬噴漆罐拆解拼裝，并在上面繪上涂鴉。他清楚地意識到，在日常生活中有太多的標示干擾和限制了人們的自由選擇，也經?？吹健癈an’tdo”的標示遍布香港。在歐洲，室外涂鴉是非常受歡迎的藝術創(chuàng)作，然而在香港和澳門是非常受限制的，因此Szabotage想借此引出這個話題來進行探討，如何在香港和澳門有限制的公共空間內進行涂鴉創(chuàng)作。
Kumquat Gallery（金桔畫廊）
這個畫廊通常都是展出日本藝術家的作品，比如草間彌生、奈良美智、今井喬裕和荒木經惟等。但此時展出的卻是法國藝術家Rameau。他把傳統的照片、舊地圖、舊報紙和雜志等融合在一起創(chuàng)造出另類的作品，場地不大。
2
隱匿在寫字樓里的頂級畫廊群
－畢打街
畢打街地處中環(huán)商業(yè)核心地區(qū)，周邊無數奢侈品專賣店，人流攢動，卻在畢打街的畢打行大樓里隱匿著幾個頂級畫廊，主要覆蓋一些已經比較有成就的藝術家。在你買LV愛馬仕買累了的間隙，上樓看看畫展，是個不錯的主意吧。
Gagosian Gallery（高古軒）
我不知道您是否聽說過Larry Gagosian，這位全世界藝術市場的教父級人物，但您一定聽說過安迪·沃霍爾，這位當代藝術大師就是Gagosian麾下的藝術家。而Gagosian Gallery自然也是全球首屈一指的畫廊，在全球9座城市擁有16家Gagosian Gallery，而在亞洲只有香港這一家！搜了一下資料，高先生在2010年《Art Review》主導世界藝術界影響力前一百人的排名中名列No.1。可見這位傳奇人物的影響力，也可見這家畫廊的推薦指數。
此時在高古軒畫廊展出的是烏爾斯?菲舍爾的首次亞洲個展。
菲舍爾曾經說：作為藝術家，你要與現實世界競爭，現實的秩序比自己能創(chuàng)造的秩序永遠有趣的多，但你創(chuàng)造的秩序，會變成信息。
他以各種令人意想不到的形式，重新探索靜物、肖像、裸體、風景與室內景觀等傳統藝術類別。他透過各種藝術形式，不斷發(fā)掘藝術與日常生活的連接點。他以大膽手法探索空間、規(guī)模與無聊的形式，展現尖酸的幽默感。
Pearl Lam Gallery（藝術門）
藝術門，也是一個大名鼎鼎的畫廊。此時韓國藝術家金昌烈的《水。》主題個展正在進行中，我一下就被這獨特的藝術表現形式所吸引。這位韓國戰(zhàn)后現代藝術史上最具影響力的藝術家之一，他以“水珠”畫作聞名。他利用光線和色彩營造出了油畫布上立體的水珠形態(tài)，當你遠遠觀看時，根本就是一個或一片活生生的水珠浮在畫布上，但當你走近仔細觀看，立體感會馬上消失，原來，這還是一幅平面油畫而已。
我不知道是不是金昌烈的這種超現實氛圍感染了我，站在畫前，盯著水珠，我會不由自主的冥想起來，相信，《水?！愤@一系列作品會帶給大家冥想性藝術的迷人之處。
Hanart TZ Gallery（漢雅軒）
漢雅軒是中國現當代的藝術教父，策展人張頌仁的畫廊。如今展出的是鄭力的個展。作為中國當代山水畫的代表人物之一，這是鄭力在香港的第一次個展。他連續(xù)幾屆在中國全國美展中獲獎，且入選百年中國畫展?？炊嗔藮|西方當代藝術家的展覽后，在漢雅軒來感受一下中國傳統繪畫藝術的氛圍吧。
Lehman Maupin（立木畫廊）
這又是一家國際知名畫廊，總部在倫敦，紐約和香港各有一家畫廊。這里比較有意思的是經常有一些實驗性的作品，一直致力于提攜風格迥異的國際知名藝術家，其合作伙伴包括展露頭腳的藝壇新貴，也有聲名顯赫的重量級藝術家，作品類型變化多端，創(chuàng)作媒體更不拘一格。
3
舊工業(yè)區(qū)的新藝術生命
－牛棚&觀塘
在土瓜灣馬頭角道有一個紅色磚墻圍起來的院子，從外觀看上去并沒有什么招牌和告示，紅磚這種復古的樣式也許會引起你的好奇，懷揣好奇走進這片紅磚墻，你能看到的也不過是幾棟同樣的紅磚房屋。如今再次引起人們注意，是因為原駐扎在北角油街的一群藝術工作者和藝術團體遷入牛房，為舊建筑注入新生命，搖身一變成了匯集香港年輕藝術工作者的藝術村，這就是牛棚藝術村。
我在朋友圈po了一張觀塘海濱公園的照片，引起了無數人的興趣，都紛紛問我這是香港哪里?？梢?，這個地方是不太為外人所知的。觀塘曾經是一個工業(yè)區(qū)，但隨著90年代香港經濟模式的轉型，昔日的工業(yè)經濟轉型為以服務業(yè)為導向，觀塘也隨之有所轉變。這里慢慢成為年輕藝術家、創(chuàng)業(yè)家，以及餐廳業(yè)者的樂園，他們不約而同選擇進駐這里。
Osage Gallery（觀塘區(qū)）
Osage在香港北京上海都有畫廊，香港無疑是最早的那個，10多年來Osage已經成為亞洲最大的商業(yè)畫廊集團。
此時的展覽是六個藝術家聯合做展，主題是《（再）另一半——妻子，母親，自身之實踐》。這并非是對婚姻及母職的贊頌或者抱怨，而是六位藝術家作為妻子或者母親的自省。
蛙王（牛棚藝術村）
也許蛙王這個綽號并沒有他本名那么著名，郭孟浩。
蛙王最擅長將空間創(chuàng)造成感性的裝置藝術。在牛棚他的藝術空間，不像其他藝術團體那樣在紅磚房里布展，他把磚房內部當作儲藏室，圍繞著整座磚房的外墻，堆列著他的無數藝術品。有雕塑，有繪畫，有用其他材料重新組合的創(chuàng)新玩意，讓人目不暇接，感嘆他的自由自在的想象和天馬行空。隨心而發(fā)、混雜無序的表現方式也就成為了郭孟浩的特點，令其作品散發(fā)獨一無二的個人風格。
對我而言，藝術就是生命，生命就是藝術。——郭孟浩
1a空間（牛棚藝術村）
1a空間是牛棚藝術區(qū)我比較喜歡的一個。它是由一群香港藝術工作者發(fā)起的，是一個非盈利的視覺藝術組織，目標為推動香港及國際當代藝術的創(chuàng)作及探討。空間不大，一個開放式的房間里錯落堆放著一些物件，墻壁上掛著一些特別的物品，這是此時正在進行的公益展覽——「跨代共融」藝術緬懷之旅。
Videotage（錄映太奇，牛棚藝術村）
錄映太奇所在的這棟磚房看起來神秘多了，這是一家非營利組織，專門從事宣傳、介紹，在所有的語言創(chuàng)作與新媒體藝術的保存、形狀和形式。半掩著的房門的玻璃窗能完全反射外邊的場景，出于好奇推開房門，里邊漆黑一片，門口結實厚重的幕布剛好把門窗擋得嚴嚴實實，也因此讓門板的玻璃能夠反射。屋里是一個開闊的空間，有放映機有投影幕簾，此時正在進行的展覽是視頻性質的《維多利亞之東》。
視頻采用四個切入點「山」「水」「海岸」和「風」，用一百多年的時間跨度來展現殖民統治和政策底下的城市的空間軌跡。
4
香港藝術中心
－正在裝修中
香港藝術中心這個名頭就讓我產生了興趣，既然是來香港尋找接地氣的藝術氛圍，作為香港藝術的研習之地，必然會有著不一樣的收獲吧。從金鐘地鐵站出來步行800米左右即可到達。
可是當我按照地址找到這里時，竟然沒有找到藝術中心的大門在哪里，經詢問才被告知外立面和大堂正在裝修，在腳手架下勉強穿過一片廢墟才進入到大廈里，周圍的隔離帶上貼著各種展覽和演出的海報，按照指示到了2層的Ticket Box，工作人員很抱歉地說目前整個藝術中心都在裝修，如果想看展覽，目前4層、5層的包氏畫廊還開放著。
此時正在展出的是一個主題為“湄公河新的神話”的展覽。是由香港藝術中心和湄公河的孩子們（一個法國公益組織）聯合舉辦的。
5
－歷史保護建筑
這幢建筑物的外形可夠特別─四級“大階梯”的造型，是19世紀愛德華古典復興風格，加上現代化的金屬支架與玻璃帷幕，使它兼具傳統與現代風格，搶眼而大膽的設計，作為香港視覺中心可謂最適合不過！從中環(huán)地鐵站步行850米，穿過山頂纜車站，就在香港公園里。
此時展廳舉辦的是韓國女藝術家Cindy Rhee的個展。
6
設計控不可
錯過的餐廳
來到香港怎能不嘗試一下這里的美食。如果你想跟別人吃的不一樣（不止是味覺體驗，還有視覺體驗），那不妨嘗試一下我下邊的推薦，四種體驗，四種風情：
設計感超強的素食餐廳－Grassroot Pantry（豆苗居）
逛累了荷李活道，來這里享用美食是個不錯的選擇。如果趕上周末，Brunch更加推薦。餐廳環(huán)境優(yōu)雅，富有設計感，素食餐廳，但菜品做的也超美。最好提前預約。
環(huán)境：★★★★★ 這是我最愛這家餐廳的地方，不多說，自己來看看吧；
地理位置：★★★★★對于喜歡荷李活道的人，這家餐廳的位置剛剛好！
口味：★★★★素食做的吃起來很有特點，賦予食材獨特的口感之外不丟失食材本身的香氣，富有創(chuàng)新的菜品會讓你眼前一亮，但我還是有想吃肉的沖動……
服務：★★★★餐廳比較繁忙，但服務還算跟得上；
價格：人均300HKD
中西融合的米其林星級餐廳－Mic Kitchen
之所以推薦這家餐廳Mic Kitchen，并不是因為它連續(xù)幾年米其林一星，也不是因為他是香港“廚魔”梁經綸的店，更多是因為餐廳的創(chuàng)意性，既然這次是來看藝術畫廊，感受香港藝術，那富有創(chuàng)意的料理也是必須體驗的，飲食是生活的重要組成部分，而藝術也一定要接地氣，與生活相融，回歸生活，因此創(chuàng)意料理值得推薦！
雖然他家主要以歐陸菜為主，但是充滿心思地融入了很多中式元素，比如中式醬料，如蝦醬、紹興酒、桂花醋和云南火腿等，比如西班牙紅蝦面的面條不是傳統意大利面而是中式面條，配著熬制48小時的秘制蝦油，非常提鮮。
餐廳裝飾摩登落闊、簡潔，空間感強，座椅舒適，店員對自家食材了如指掌，每道菜會給你詳細介紹，時不時還回來聽你的反饋。
環(huán)境：★★★★★坐落在一座大廈的大堂，我去的時候比較晚，人很少，異常安靜，就餐舒適。
地理位置：★★★★地處觀塘一座大廈，周邊娛樂購物比較少，需要特意前往。
口味：★★★★☆前菜和主菜味道相當感動，中西融合恰到好處，餐前包的蘸醬驚艷到想哭，唯一的遺憾是甜品差強人意，拔絲紅薯和紫薯很粘牙，減掉半顆星。
服務：★★★★★上文也說了，滿意！
價格：人均800 HKD
經典港式茶樓－蓮香樓
其實這家茶樓是很有名的老字號，室內裝潢也并沒有什么所謂的藝術性可言，但我驚訝于它喧鬧的環(huán)境中的良性運轉，食客和店員之間，食客與食客之間都仿佛有一種默契，讓港式茶樓的風情畫卷一覽無余，我很享受這種極具生活狀態(tài)的環(huán)境，覺得這才是生活的藝術，遠遠高于畫廊里的那些畫作和奇思妙想，這里是如此接地氣！
環(huán)境：★★★★在這里吃飯并不能像高級餐廳一樣保持距離感，相反這是另外一種體驗，不能按照同一標準衡量。
地理位置：★★★★★地處中環(huán)核心地帶
口味：★★★★★我說不出半點不滿意的口味，簡直讓我驚艷！
服務：★★★★★傳統港式茶樓的服務，沒有不滿意的理由。
價格：120HKD
小資情調的甜品茶點－Teakha茶。家
一家坐落在太平山腳下的小店，安靜閑適，店面不大，坐滿的時候也就能夠容納十人，老板是臺灣姑娘，利用世界各地的茶飲品經過創(chuàng)新和搭配不用口味的點心，營造出精致浪漫的氣質，店內的小裝飾也頗為用心，適合文藝的你！
環(huán)境：★★★★★環(huán)境滿分，舒適安靜，適合浪費時間的地方；
地理位置：★★★★距離繁華地段有些距離，但也正因為這樣，才更顯的清新脫俗；
口味：★★★★相比于環(huán)境，口味已經不重要；
服務：★★★★這里不需要什么服務，悠然自得就好。
就像開篇說的，走過眾多畫廊和藝術中心，越來越覺得香港的藝術并不是只存在于此，而是存在于生活中，香港的藝術是接地氣的，在街頭巷尾的壁畫中，在設計感十足的餐廳茶館中，是坐著觀光巴士上眼前徐徐展開的一幅都市畫卷，是坐著天意小輪遙望維多利亞港夜景，更是日常生活中的智慧和感悟。
Big Bus Night Tour
想把香港國際大都市的繁華盡收眼底，最常見的方法是去太平山頂俯瞰，但那樣無法讓你身臨其境，體驗感會大打折扣，我推薦大家去乘坐一下Big Bus的Night Tour。敞篷巴士每天晚上18:15從中環(huán)碼頭出發(fā)，途徑香港島，九龍半島中心地帶，包括彌敦道、廟街、海港城購物中心、尖沙嘴鐘樓及香港體育館等。游畢，您還可以在星光大道包攬維多利亞港醉人的景色。票價：280HKD／人，建議大家早點去排隊，保證選擇一個合適的座位觀看和拍照。
天意小輪
尖沙嘴和中環(huán)之間的公共交通有兩種選擇，除了鋼鐵之外就是天意小輪，這個輪渡性質的復古渡輪深受游客喜愛，尤其喜歡維港的人，一定會愛上天星小輪，因為乘小輪漫游維港，可以真正感受到維港的美。美國《國家地理》雜志就曾將達成天星小輪游覽維港列為“人生50個必游項目”之一。這個100多年歷史的天星小輪一直都是香港市民穿梭維港的工具，及時已經有了多條海底隧道和港鐵，大家人愿意搭乘它。票價很便宜，人不是很多，推薦傍晚日落時分乘坐！
3天香港之行，短暫，然而極大地改變了我原本對香港的看法。
就像我開篇所說，曾經以為香港“亞洲藝術中心”指的只是那些畫廊和藝術工作室。如今卻發(fā)現錯得離譜，香港最好的藝術在電影的鏡頭里，在燈火通明的摩天大樓里，甚至在擁擠熙攘的老街里……
獨特的歷史和文化積淀，使得這里的藝術和設計不像是“制作”出來的，而更像是“生長”出來的。
我是南山，一個自由攝影師。
7月底突尼斯深度考察團（僅限4人）籌備中
11月人文踩線團招募（未開啟）
12月北海道冬日攝影創(chuàng)作團招募（未開啟）
南山Nathan
獨立攝影師 —— 用鏡頭和文字記錄自己的腳步，足跡遍布世界20幾個國家；尼康合作攝影師；奧林巴斯合作攝影師；視覺中國簽約攝影師，摩洛哥旅游局合作攝影師；
攝影旅行策劃人及撰稿人—— 窮游精華作者，螞蜂窩旅行家，攜程旅行家及簽約攝影師，樂途網專欄作家，供稿于《影像視覺》《CAPA咔啪》《攝影旅游》《孤獨星球Lonely Planet》《旅游世界》《環(huán)球人文地理》《汽車自駕游》等多家媒體雜志；
攝影培訓師—— 尼康特約攝影培訓講師，奧林巴斯特約攝影培訓講師，常年給企業(yè)提供攝影培訓服務，如索尼移動、螞蜂窩、視覺中國、騰訊、58同城、中建一局、中冶集團，上海城市規(guī)劃院等；
旅拍婚紗寫真攝影師 —— 境內外旅拍婚紗寫真，曾多次在西班牙、英國、捷克、匈牙利、馬耳他、日本等地拍攝婚紗攝影作品。
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